Η «Θεατρική Διαδρομή» ανεβάζει στις 16 Φεβρουαρίου 2026 στο Πνευματικό Κέντρο Καλαμάτας το θεατρικό έργο Του Μπερτολτ Μπρεχτ «Αρτούρο Ουϊ», σε σκηνοθεσία Κώστα Χαλκιά και μουσική Άκη Γεροντάκη.

Πρόκειται για την μακάβρια κωμική φάρσα “Η αντιστάσιμη άνοδος του Αρτούρο Ούι“, όπου παρουσιάζεται η πιο ολοκληρωμένη εικόνα του Φύρερ του Τρίτου Ράιχ, δεν είναι παρά ένας παραλληλισμός της ιστορίας της ανόδου του ναζισμού στη Γερμανία μέχρι την κατάληψη της εξουσίας στην Αυστρία από τον Χίτλερ. Μ’ αυτό το έργο ο Μπέρτολτ Μπρεχτ επιθυμούσε να κατακτήσει την αμερικάνικη θεατρική σκηνή, γι’ αυτό και αποπειράται να εξηγήσει την άνοδο του Χίτλερ στον καπιταλιστικό κόσμο μεταφέροντάς την στο γκανγκστερικό περιβάλλον του Σικάγο. Ο χαρακτήρας του αποτρόπαιου επώνυμου ήρωα, ο οποίος ομοιάζει αρκετά και με τον περιβόητο γκάνγκστερ Αλ Καπόνε, δομήθηκε πάνω στο πρότυπο του σαιξπηρικού “Ριχάρδου του 3ου”.Το παραβολικό αυτό δράμα ανήκει στο “Επικό Θέατρο” και ο στόχος του Μπρεχτ, που είναι η αποκάλυψη μέσω της επικάλυψης, επιτυγχάνεται μέσω της μεθόδου της αποστασιοποίησης.

Μια παράσταση με γεύση Κώστα Χαλκιά, ένας ακόμα θρίαμβός του, κι ένας ακόμα άθλος της «Θεατρικής Διαδρομής».

Το πρώτο σοκ από το απίστευτο σκηνικό, που σε μεταφέρει στο Παρίσι της «Μπελ Επόκ», διαδέχονται, η μουσική, η χορογραφημένη, σχεδόν, κίνηση και τα μοναδικά κοστούμια της Εθνικής Λυρικής Σκηνής, (που μόνο γι αυτά αξίζει κανείς να δει την παράσταση),  και τέλος οι ερμηνείες των ερασιτεχνών ηθοποιών της «Θ.Δ.». με τις εκπληκτικές ερμηνείες του κορυφαίου Γιώργου Ιατρόπουλου, Ηλία Παρθένιου, Αγγελικής Κανδυλιώτη, Στράτη Καϊκη, Σοφίας Δαμήλου, Χριστιάνα Ρούπα, Βίλμας Ταγαρούλια, Γιάννη Φωτεινόπουλου, Νίκου Κολόζη, Γιάννη Μιχαλόπουλου. Γιώργου Καπελούζου, Μαρίας Σοφρωνά, Παναγιώτη Καραμπέτσου και όλων μα όλων σ ένα σύνολο 24 ηθοποιών και βεβαίως δεν πρέπει να μην αναφερθώ  στο εκπληκτικό ¨ΣΟΪ¨.

Όλοι έδωσαν τον καλύτερο εαυτό τους, καταφέρνοντας όλοι να δικαιωθούν από το τελικό σκηνικό αποτέλεσμα της παράστασης. Δεν θα ήταν βλαστήμια να συγκρίνω ορισμένους από τον θίασο με τα ιερά τέρατα του Ελληνικού Θεάτρου, ίσα-ίσα θα ήταν μια επαινετική αναφορά σ αυτούς που δίδαξαν Θέατρο και σ αυτούς που προσπαθούν να φτάσουν στο επίπεδό τους,  δημιουργώντας μέσα από την σωστή διδασκαλία καινούργιους χαρακτήρες.

Φεύγοντας ένοιωθα  να πετάω με την μουσική της παράστασης και να περπατώ στο ρυθμό και στο ύφος της. Μπράβο, χίλια μπράβο με μια τεράστια αγκαλιά σε όλα τα παιδιά της «Θ.Δ.» κι ένα τεράστιο ευχαριστώ στον Κώστα Χαλκιά για τη θεϊκή παράσταση που μας  χάρισε.

Πάντα αθεράπευτος θεατής

Δημήτρης Ηλιόπουλος

Η παράσταση του έργου «Ένα καπέλο από ψάθα Ιταλίας» του Εζέν Λαμπίς, ανεβαίνει  σε σκηνοθεσία Κώστα Χαλκιά που  παρουσιάζει η «Θεατρική Διαδρομή», στο Πνευματικό Κέντρο Καλαμάτας.

Το έργο βασίζεται σε διαρκείς ανατροπές, παρεξηγήσεις και απρόβλεπτες εξελίξεις που διατηρούν υψηλό το ενδιαφέρον του κοινού. Η παράσταση θα ανέβει σήμερα Σάββατο και αύριο Κυριακή στις 8 μ.μ..

Η υπόθεση του έργου

Κοινωνική σάτιρα: Ο Λαμπίς σατιρίζει την αστική τάξη της εποχής του, παρουσιάζοντας τις αντιφάσεις και τις υπερβολές της. Δομή: Με αριστοτεχνική δεξιοτεχνία, ο συγγραφέας χτίζει το έργο με προσεκτικά συγχρονισμένους διαλόγους και καταστάσεις. Το έργο παραμένει διαχρονικό, καθώς συνδυάζει τη φάρσα με τη βαθύτερη σάτιρα για τη φύση των ανθρώπινων σχέσεων και κοινωνικών κανόνων. Έχει διασκευαστεί πολλές φορές στο θέατρο και τον κινηματογράφο, ενώ είναι δημοφιλές σε πολλές χώρες, μεταξύ αυτών και στην Ελλάδα.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ηθοποιοί ερασιτέχνες με σειρά εμφάνισης: Ηλιάνα Βασιλοπούλου, Κωνσταντίνος Κωνσταντακόποιυλος, Νίκος Κολόζης, Γιώργος Ιατρόπουλος, Στράτης Καΐκης, Αγγελική Κανδηλιώτη, Ηλίας Παρθένιος, Μαρία Σωφρονά, Παναγιώτης Καραμπέτσος, Μάριος Μέτσιος, Χαρά Δρακοπούλου, Κωνσταντίνα Κοκκίνη, Σταυρούλα Σκόκου, Γιώργος Παναγόπουλος, Ευάγγελοςς Ζεμπίλας, Σοφία Δαμήλου, Γιάννης Μιχαλόπουλος, Μαρία Τούμπουρου, Ελένη Αναγνωστοπούλου, Βίλμα Ταγαρούλια, Χριστιάνα Ρούπα, Γιώργος Καπελούζος, Ζιζέλ Παππά, Γιάννης Φωτεινόπουλος.

Η παράσταση, παίζεται καθημερινά, εκτός Δευτέρας και Τρίτης, έως την Κυριακή 23 Φεβρουαρίου.

Γεωργία Ρήγα

Σεβόμενος απόλυτα την εικοσαετή δράση της “Θ.Δ.” πριν την δική μου συνεργασία μαζί της, τολμώ να θεωρήσω άκρως σημαντική τη δεκάχρονη (2014-2024) δραστική εμπειρία μου σκηνικής έρευνας, με την ακτιβιστική “ερασιτεχνική” ομάδα θεάτρου της “Θεατρικής Διαδρομής”, εδώ, στην πόλη της Καλαμάτας.

Με βασικό συνεργάτη μου εκτός κι εντός σκηνής, Όλγα Αλεξανδροπούλου, με την πρόεδρο Μαρία Τούμπουρου και με τα εκάστοτε μέλη του Δ.Σ. της “Θ.Δ.”, Χρήστο Καράμπελα, Αγγελική Κανδυλιώτη,  Αποστόλη Ασημακόπουλο, Βίλμα Ταγαρούλια, Γιάννη Κυριακόπουλο, τον επίτιμο πρόεδρο Αντώνη Κατσά συνιδρυτή με Μαρία Τούμπουρου, Γιάννη Φωτεινόπουλο, Ανδρέα Μανέτα της “Θ.Δ”, τον soupervisor συνεργάτη μου Ηλία Παρθένιο καταφέραμε να δημιουργήσουμε ένα διαρκές άτυπο εργαστήρι θεάτρου, προσπαθώντας να εφαρμόσουμε δεοντολογικούς θεατρικούς κανόνες. Με δέος ακολουθούμε διδαχές του μεγάλου δασκάλου του Σύγχρονου Ελληνικού Θεάτρου Κάρολου Κουν: “Κάνουμε θέατρο για την ψυχή μας. Κάνουμε θέατρο για να πλουτίσουμε τους εαυτούς μας, το κοινό που μας παρακολουθεί και όλοι μαζί να βοηθήσουμε να δημιουργηθεί ένας πλατύς, ψυχικά πλούσιος και ακέραιος πολιτισμός στον τόπο μας”… “Δεν υπάρχει θέατρο χωρίς ποίηση και μαγεία”… “Δεν δουλεύω ερήμην των ηθοποιών, δεν δουλεύω σ’ ένα γραφείο στο σπίτι μου… ποτέ… Οι ηθοποιοί οι ίδιοι χτίζουν το έργο μαζί μου”… Η “Θ.Δ.” αποφάσισε να τιμήσει τα 30 χρόνια δράσης της παρουσιάζοντας, συγχρόνως, δυο θεατρικές παραγωγές στις χειμερινές ημερομηνίες που της αναλογούν το 2024 στο  φιλόξενο χώρο του Πνευματικού  Κέντρου Καλαμάτας και να μου εμπιστευθεί για μια ακόμη φορά το ανέβασμα τους. Πρόκειται για “Τον θάνατο του εμποράκου” του Άρθουρ Μίλλερ και “Τους εκατομμυριούχους της Νάπολης” του Εντουάρντο ντε Φίλιππο. Η επαφή μου, η έρευνα μου σε θεωρητικό και πρακτικό επίπεδο, ως στο τελικό σκηνικό αποτέλεσμα, με την περίπτωση του Άρθουρ Μίλλερ, ενός από του σημαντικότερους δραματουργούς του 20ου αιώνα, συντελέστηκε σχεδόν “μαγικά” και “τυχαία”, ερχόμενος πρώτα σε επαφή, εκ των έσω, με την συγκλονιστική παράσταση της Όλγας Αλεξανδροπούλου στο “Θεατρικό Εργαστήρι Μεσσήνης”, “Ήταν όλοι τους παιδιά μου” (2022), μετά, με την σκηνοθεσία μου στη “Θεατρική Διαδρομή”, “Ψηλά από τη γέφυρα” (2023) και τώρα πάλι με την “Θ.Δ.” σκηνοθετώ “Τον θάνατο του εμποράκου” (2024).

Με δέος συνειδητοποιώ ότι πρόκειται για μια σπαραχτική θεατρική τριλογία γραμμένη από τον Άρθουρ Μιλλερ στην πρώτη δεκαετία  (1945-1955) μετά τον Β΄Παγκόσμιο Πόλεμο, στην καρδιά του αμερικάνικου καπιταλιστικού τέρατος, με πρωταγωνιστές-ήρωες απλών ανθρώπων της καθημερινότητας, να συντρίβονται στις μυλόπετρες του κυνηγιού του “αμερικάνικου ονείρου”. Βασικά στοιχεία διαμόρφωσης της συνολικής άποψής μου για την τριλογία, υπήρξαν κατ αρχήν δηλώσεις του ίδιου του Α.Μ. ότι δάσκαλος κι οδηγός του για την συγγραφή της,  υπήρξε το Αρχαίο Ελληνικό Δράμα, δηλώσεις που μ εκφράζουν απόλυτα, μιας και η δική μου συνολική άποψη για το Θέατρο ξεκινάει και διαμορφώνεται συνεχώς, εδώ και δεκαετίες, από το Α.Ε.Δ. καθοδηγούμενος από τα λόγια του δασκάλου μου Κάρολου Κουν: “….Έτσι, εμείς οι νεότεροι Έλληνες, έχουμε το μεγάλο προνόμιο να μπορούμε να ζούμε και να ξεχωρίζουμε, μέρα με τη μέρα, τις μορφές, τα σχήματα, τους ρυθμούς, τους ήχους λίγο πολύ όπως τα ζούσε και τα ξεχώριζε ο απλός αρχαίος Έλληνας, όπως τα ζούσε και τα ξεχώριζε ο Όμηρος, ο Αισχύλος, ο Σοφοκλής, ο Ευριπίδης, ο Αριστοφάνης, καθώς οι μέρες κυλούσαν, άλλοτε πλούσιες σε γεγονότα κι άλλοτε λιτές, άλλοτε στενόχωρες κι άλλοτε ειρηνεμένες, ενώ ο νους και η ψυχή τους έπλαθαν το έργο τους. Γι‘ αυτό, αν θέλουμε να ερμηνεύσουμε το θέατρό τους δημιουργικά, ας πλησιάσουμε και ας ξεχωρίσουμε όλα αυτά που εισχώρησαν συνειδητά ή υποσυνείδητα στην ψυχή τους, ας γνωρίσουμε τα μεγάλα μυστικά που τους αποκάλυψε η φύση, ο ουρανός, η θάλασσα, η πέτρα, ο ήλιος, κι ο άνθρωπος σ‘ αυτόν το βράχο κάτω απ‘ αυτόν τον ήλιο. Αυτά τα ζωντανά στοιχεία, που υπάρχουν και σήμερα γύρω μας στον τόπο αυτό, θα μας βοηθήσουν να γνωρίσουμε και να νιώσουμε τη σκέψη και την ποίηση μέσα στο έργο τους, πολύ περισσότερο απ‘ όλες τις περισπούδαστες και σοφές γνώσεις και ιστορικές μελέτες για την εξωτερική μορφή της αρχαίας παράστασης…..”,  με στόχο πάντα, “Μια μεγάλη παράσταση κατορθώνει ένα πλήγμα στην ανθρώπινη μικρότητα” όπως λέει ο συμμαθητής μου Βασίλης Παπαβασιλείου.

Όσο αφορά “Τους εκατομμυριούχους της Νάπολης” πρόκειται για την  κορυφαία κωμωδία  του Εντουάρντο ντε Φίλιππο, που μετά την «Φιλουμένα Μαρτουράνο» (2019) η Θ.Δ. τολμάει να παρουσιάσει στο κοινό της Καλάματας, εξ ίσου διάσημο έργο του όσο η Φιλουμένα. Παίχθηκε αργά μεταφρασμένο στην ελληνική γλώσσα λόγω της ναπολιτάνικης διαλέκτου για πρώτη φορά στο Δημοτικό Θέατρο Λευκωσίας (1990 σκ. Μόνικα Βασιλείου) και στο Εθνικό Θέατρο (1997 σκ. Στέφανος Ληναίος). Ο Ντε Φίλιππο γέννημα θρέμμα της Νάπολης δήλωνε ότι  αν έγγραφε στα καθαρά ιταλιάνικα, ήταν σαν να έγραφε σε ξένη γλώσσα. Τους «εκατομμυριούχους…» τους είχε εντοπίσει πρώτος ο αείμνηστος Σωκράτης Καραντινός με διακαή πόθο να τους ανεβάσει, αλλά λόγω της δυσκολίας της μετάφρασης δεν πρόλαβε. Πρόκειται για μια θεατρική παραγωγή με 30 ηθοποιούς, με υψηλούς συντελεστές δυσκολίας, ενός επί της ουσίας, λαϊκού θεατρικού έργου, γραμμένο μ ανυπέρβλητη μαεστρία από τον Ντε Φίλιππο, κάνοντάς όπως σ όλα τα έργα του,  Θέατρο ανάμεσα στον Μπρεχτ και τον Πιραντέλλο.

Υπόθεση: Ένας ναπολιτάνος λαϊκός ονειροπαρμένος άντρας, ο Τζενάρο Γιόβινε, προσπαθεί, στο φτωχικό μιας ναπολιτάνικής οικογένειας, να πείσει συγγενείς και φίλους για τα κακά του πολέμου που μαίνεται γύρω τους, κανείς όμως δεν φαίνεται να του δίνει ιδιαίτερη σημασία. Κι όμως τα κακά αυτά επηρεάζουν με διάφορους τρόπους τη ζωή τους Αυτό είναι ένα από τα θέματα του βαθιά λαϊκού, με φαρσοειδή συνήθως στοιχεία, θεάτρου του Εντουάρντο Ντε Φίλιππο. Ενός θεάτρου που κινείται ανάμεσα σ εκείνο του Πιραντέλλο κι εκείνο του Μπρεχτ, παρουσιάζοντάς μας έναν κόσμο με πρωταγωνιστές ανθρώπους φτωχούς, αδύναμους, καταπιεσμένους, που προσπαθούν να επιβιώσουν με κάθε τρόπο Οι «Εκατομμυριούχοι της Νάπολης» είναι από τα πιο αγαπημένα έργα του συγγραφέα παγκοσμίως, αλλά κι από τα σημαντικότερα δείγματα του περίφημου ιταλικού νεορεαλισμού. Τοποθετημένο στις φτωχές συνοικίες της Νάπολης στα μέσα του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου στο α΄ μέρος, και λίγο πριν τη λήξη του (1944) στο β΄ μέρος, το έργο μας παρουσιάζει τα πάθη και τις περιπέτειες της λαϊκής οικογένειας, που με κάθε τρόπο αγωνίζεται να επιβιώσει – θυμίζοντας πανομοιότυπες καταστάσεις συνοικιών της αντίστοιχης περιόδου στην Αθήνα Στους «Εκατομμυριούχους της Νάπολης» , ο καλοκάγαθος Τζενάρο αδυνατεί να κατανοήσει τις ενέργειες της πολυμήχανης γυναίκας του, Αμάλια, η οποία με στόχο αρχικά να συντηρήσει την οικογένειά της, ολισθαίνει στην πορεία σε σκοτεινά και ανέντιμα μονοπάτια. Ο συγγραφέας μεταφέρει με τέλειο τρόπο τα ήθη και τα πρόσωπα της σκοτεινής περιόδου, όπου όλα τριγύρω διαφθείρονται από την ανάγκη της επιβίωσης κατ’ αρχήν, στη συνέχεια όμως από τις σειρήνες του εύκολου πλουτισμού που οδηγούν στην τυφλή απληστία. Ο Ε. Ντε Φίλιππο δεν γεμίζειει την ιστορία του μόνο με την παρουσίαση του Τζενάρο. Στη ροή του έργου, ο θεατής ανακαλύπτει κι άλλους τύπους που θυμίζουν κάποιους δικούς του, ελληνικότατους, στα κατοχικά κι όχι μόνο, τύπους.  Με πυρήνα τους δεσμούς της οικογένειας, τα ανθρώπινα πάθη και τις αδυναμίες ο ντε Φίλιππο φανερώνει πόσο ασύγκριτος δραματουργός είναι, προσεγγίζοντας με χιουμοριστική διάθεση αλλά και τρυφερότητα αυτήν τη ζωντανή κοινωνία, η οποία είναι κυνική αλλά και θρήσκα, θρήσκα αλλά και προληπτική.

Ο νομπελίστας Ντάριο Φο γράφει για τον Εντουάρντο ντε Φίλιππο: “Αγγιζε τα πιο απλά, τα πιο συνηθισμένα συναισθήματα. Δεν έκανε ανατομία των μεγάλων υπαρξιακών προβλημάτων, δεν έκανε ψυχολογία, ούτε υψηλή κοινωνιολογία, όμως οι θεατρικές καταστάσεις που δημιουργούσε ήταν ιδιοφυείς. Μεγάλο θέατρο. Αν ο Εντουάρντο κατόρθωσε να επινοήσει μια τόσο αληθινή και μακρόχρονη θεατρική μηχανή, αυτό οφείλεται κυρίως στην αίσθηση που έχει του τραγικού στοιχείου της καθημερινότητας, που με τη βαθύτερη αλήθεια της ήταν πάντα τόσο στενά δεμένος”.

Κώστας Χαλκιάς

Η “Θεατρική Διαδρομή” γιορτάζει τα 30 χρόνια της με αδιάλειπτη σκηνική παρουσία στα θεατρικά πράγματα της πόλης της Καλαμάτας!!! Παράλληλα ο μόνιμος συνεργάτης της, ηθοποιός-σκηνοθέτης Κώστας Χαλκιάς γιορτάζει κι αυτός τα 10 χρόνια συνεργασίας μαζί της!!!

Η “Θ.Δ.” τιμώντας την επέτειο αυτή παρουσιάζει 2 θεατρικές παραγωγές από τις 9 Φεβρουαρίου μέχρι τις 17 Μαρτίου, στο Πνευματικό Κέντρο Καλαμάτας!!!

1) “Ο θάνατος του εμποράκου” του Άρθουρ Μίλλερ, σε σκηνοθεσία Κώστας Χαλκιά.

2) “Οι εκατομμυριούχοι της Νάπολης” του Εντουάρντο ντε Φίλιππο, σε σκηνοθεσία Κώστας Χαλκιά.

Δημοσιεύουμε για πρώτη φορά τις τελικές αφίσες των Η.Π. και Κ.Χ. γι αυτές τις 2 θεατρικές παραγωγές!!! Για τη σημειολογία τους αν χρειαστεί, σ’ άλλη δημοσίευση!!!

Υ.Γ. Η αφίσα του έργου του Α. Μίλλερ, πραγματοποιήθηκε με τη συνεργασία της “τεχνητής νοημοσύνης” κι αν αυτό δεν αποτελεί παγκόσμια πρωτιά, πανελλήνια σίγουρα!!!

Ευτυχισμένο το 2024!!!

Θεατρική Διαδρομή

Άκρως επιτυχημένη ήταν η πρεμιέρα την Παρασκευή 7/2 στο Πνευματικό Κέντρο Καλαμάτας της κωμωδίας «Συμπέθεροι απ τα Τίρανα» των Μ. Ρέππα – Θ. Παπαθανασίου σε σκηνοθεσία Όλγας Αλεξανδροπούλου.

Στην κατάμεστη αίθουσα δημιουργήθηκε μια εξαιρετική ατμόσφαιρα με συνδημιουργούς τους ίδιους τους θεατές που γέλασαν με την ψυχή τους και χειροκροτούσαν συνεχώς, όλους τους συντελεστές της Θ.Δ. Οι πάντες παραδέχτηκαν το υψηλό καλλιτεχνικό – αισθητικό αποτέλεσμα δηλώνοντας απόψεις όπως π.χ. οι ερασιτέχνες ηθοποιοί της Θ.Δ. με τις επιδόσεις στους ρόλους τους, θύμιζαν κλασσικές ελληνικές κωμωδίες, για την συνολική οργάνωση της παραγωγής, την σκηνική αισθητική, την μουσική επιμέλεια κλπ. ως και την τελική τους άποψη για την σημαντική συνολική προσφορά της Θ.Δ. στα θεατρικά πράγματα της πόλης μας.

Η ίδια ατμόσφαιρα επαναλήφθηκε και στις επόμενες παραστάσεις του τριημέρου, Σάββατο και Κυριακή.

Οι παραστάσεις των «Συμπέθερων…» θα συνεχιστούν μέχρι στις 23 /2, εκτός Δευτέρας.

Θεατρική Διαδρομή

Με εντατικούς ρυθμούς συνεχίζονται οι προετοιμασίες των δυο φετινών θεατρικών παραγωγών της Θ.Δ. Πρόκειται για την ξεκαρδιστική κωμωδία των Μ. Ρέππα – Θ. Παπαθανασίου «ΣΥΜΠΕΘΕΡΟΙ ΑΠΟ ΤΑ ΤΙΡΑΝΑ» που πραγματεύται σύγχρονα, αλλά και διαχρονικά ζητήματα, όπως ο ρατσισμός, ο έρωτας, οι κοινωνικές σχέσεις, η διαπλοκή και ο πολιτικός αμοραλισμός και το πρώτο θεατρικό έργο του Αντώνη Κατσά «ΣΤΟ ΣΥΡΜΑ…». Στο οποίο συμμετέχουν 40 ερασιτέχνες ηθοποιοί και πραγματεύεται μια από τις πιο ενδιαφέρουσες περιόδους της σύγχρονης ελληνικής ιστορίας, με επίκεντρο ην Μακρόνησο, που από άλλους χαρακτηρίστηκε ως «Νέος Παρθενώνας» και από άλλους το ελληνικό «Νταχάου». «Όπου σώπαιναν οι λύκοι γιατί ουρλιάζανε άνθρωποι».

Και οι δυο παραγωγές θα παρουσιασθούν στο Πνευματικό Κέντρο Καλαμάτας. Οι «Συμπέθεροι από τα Τίρανα» από τις 7/2/2020 έως στις 23/2/2020, εκτός Δευτέρας, στις 9 μ.μ. και «Στο Σύρμα…» από τις 28/2/2020 έως στις 15/3/2020, εκτός Δευτέρας, στις 9 μ.μ.

«Οι Συμπέθεροι από τα Τίρανα». Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Όλγα Αλεξανδροπούλου

Σκηνικά : Όλγα Αλεξανδροπούλου

Μουσική επιμέλεια: Όλγα Αλεξανδροπούλου

Κοστούμια: Όλγα Αλεξανδροπούλου

Φωτισμοί: Λεωνίδας Παπαδόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Εύα Βλασταρίδη

Φωτογραφίες: Νικήτας Κώτσιαρης

Βίντεο: Λεωνίδας Παπαδόπουλος

Φροντιστήριο: Αραπάκη Τζένη

Αφίσα: Όλγα Αλεξανδροπούλου – Ηλίας Παρθένιος

Ήχος: Γιάννης Γιάνναρος

Φωτιστής– Ηλεκρολόγος: Λαππέας Γιώργος

Τεχνικοί σκηνικών: Νίκος Κολόζης – Γιάννης Κυριακόπουλος – Άκης Κουρμπέτης.

Συμμετέχουν με αλφαβητική σειρά οι ερασιτέχνες ηθοποιοί:

Αναγνωστοπούλου Ελένη, Θεοδουλίδη Πέγκυ, Καϊκης Στράτης, Καραμπέτσος Παναγιώτης, Κολόζης Νίκος, Παρθένιος Ηλίας, Ρούπα Χριστιάνα, Σοφρωνά Μαρία, Χατζηγιαννόπουλος Νίκος.

« Στο Σύρμα…» Συντελεστές:

Σκηνοθεσία: Κώστας Χαλκιάς

Σκηνικά : Κώστας Χαλκιάς

Μουσική: Μιχάλη Τούμπουρου

Μουσική επιμέλεια: Κώστας Χαλκιάς

Κοστούμια: Αραπάκη Τζένη – Κώστας Χαλκιάς

Φωτισμοί: Λεωνίδας Παπαδόπουλος

Βοηθός σκηνοθέτη: Βίλμα Ταγαρούλια

Φωτογραφίες: Νικήτας Κώτσιαρης

Βίντεο: Λεωνίδας Παπαδόπουλος

Αφίσα: Κώστας Χαλκιάς – Ηλίας Παρθένιος

Ήχος: Γιάννης Γιάνναρος

Φωτιστής– Ηλεκρολόγος: Λαππέας Γιώργος

Νίκος Κολόζης – Γιάννης Κυριακόπουλος – Άκης Κουρμπέτης.

Συμμετέχουν με αλφαβητική σειρά οι ερασιτέχνες ηθοποιοί: Ασημακόπουλος Αποστόλης, Ιατρόπουλος Γιώργος, Καϊκης Στράτης, Κανδυλιώτη Αγγελική, Κανελλοπούλου Κωνσταντίνα, Καραμπάτσος Ηλίας, Καράμπελας Χρήστος, Καούνη Χρυσάνθη, Κελεπούρη Βασιλική, Κληρόποιυλος Παναγιώτης, Κολόζης Νίκος, Κυριακόπουλος Γιάννης, Λυκούσης Γιώργος, Μανέτας Ανδρέας, Μέτσιος Μάριος, Μιχαλόπουλος Γιάννης, Μουλάς Χρυσοβαλάντης, Μουτεβελή Ευτυχία, Νιάρχου Ματίνα, Νταής Παναγιώτης, Παπά Ζιζέλ, Παναγόπουλος Γιώργος, Παναγόπουλος Κώστας, Ρούπα Χριστιάνα, Σταθέας Παναγιώτης, Σταθούρου Σοφία, Σιάχος Παναγιώτης. Σιψάς Κωνσταντίνος, Σμυρνής Αργύρης, Σωφρονά Μαρία, Ταγαρούλια Βίλμα, Τούμπουρου Μαρία, Τσόπελας Γιώργος, Φιλιππίδου Βάσω, Φωτεινόπουλος Γιάννης, Χατζηγιαννόπουλος Νίκος, Καράμπελας Κωνσταντίνος, Γιάνναρος Παναγιώτης.

Θεατρική Διαδρομή