Οι 8ες Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας παρουσιάζουν την Πέμπτη 29 & την Παρασκευή 30 Αυγούστου 2024 και ώρα 21:00 στο  Αρχαίο Θέατρο Μεσσήνης,  την παραγωγή «Χιονάτες» μια μυθική αφήγηση μιας προαιώνιας σύγκρουσης.

Η παραγωγή πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος 2024 του θεσμού του Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός».

ΠΕΡΙΣΣΟΤΕΡΕΣ ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ

Το έργο «Χιονάτες» είναι μια παράσταση για δύο αφηγήτριες και τετραμελές μουσικό σύνολο. Στο έργο, τρεις Χιονάτες «συναντιούνται» και «συνομιλούν» για την οδύνη να μεγαλώνεις, το κόστος να ενηλικιώνεσαι, τα δώρα του δάσους. Οι Χιονάτες, όπως όλα τα παραμύθια, δεν γνωρίζουν κανένα σύνορο γλωσσικό, θρησκευτικό, πολιτισμικό.

Με όχημα το πιο εύθραυστο από όλα τα μουσικά όργανα, την ανθρώπινη φωνή, διαπερνούν τον χρόνο και τους τόπους, αλλάζουν και μας δίνουν υπέροχες εκδοχές τους σε Βαλκάνια, Ευρώπη, Αφρική. Τα μαγικά παραμύθια είναι τραγούδια που παραδίδονται από γενιά σε γενιά και κάθε φορά ενδύονται τους ρυθμούς και τις μελωδίες της κοινότητας του παραμυθά που τα αφηγείται.

Πρωτότυπημουσική ΣτάθηΓυφτάκη

Χριστίνα Δίμιζα, Λίλλυ Τριαντάρη – σύλληψη& αφήγηση

Παναγιώτης Αδάμ – δραματουργία

Πόπη Μαλαπάνη – πιάνο

Αρίωνας Γυφτάκης – κοντραμπάσο

Γιώργος Παυλάκος – φλογέρες & φλάουτα με ράμφος

ΣοφίαΜπράιλα – τραγούδι

Μια παραγωγή των Πόπη Μαλαπάνη και MissionArt ΑΜΚΕ

Ευχαριστούμε θερμά την Βαλερύ Πετί, για την απόδοση στα Ελληνικά του Αφρικάνικου παραμυθιού «Χιονάτη του Ήλιου».

Η εκδήλωση προσφέρεται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Καταβάλλεται μόνο το αντίτιμο εισόδου του αρχαιολογικού χώρου.

Η προκράτηση θέσης είναι υποχρεωτική.

Πληροφορίες &προκρατήσεις:

www.allofgreeceoneculture.gr

Μετακίνηση με λεωφορείο προς Αρχαία Μεσσήνη την Παρασκευή 30 Αυγούστουγια τη δεύτερη παράσταση «Χιονάτες».
Σημείο συνάντησης Νέδοντος 77, Καλαμάτα.

Ώρα: 19:30 μ.μ.
Τιμή μεταφοράς 10 ευρώ (παρακαλούμε να έχετε το ποσό ακριβώς)

Παρακαλούμε συμπληρώστε το ονοματεπώνυμό σας στη φόρμα που θα βρείτε σε αυτήν τη σελίδα. Παρακαλούμε μια καταχώρηση για κάθε άτομο. Προτεραιότητα σύμφωνα με τον χρόνο καταχώρησης.

Παρακαλούμε μην παραμελήσετε και την υποχρεωτική προκράτηση θέσης για την παράσταση μέσω της ιστοσελίδας του «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός». Προκράτηση θέσης για την παράσταση δεν συνεπάγεται ωστόσο και προκράτηση θέσης για το λεωφορείο (για αυτό πρέπει να χρησιμοποιήσετε την παραπάνω φόρμα).

ΟΡΙΟ 45ΑΤΟΜΑ

Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας επιστρέφουν στην πόλη μας το διάστημα 26 Αυγούστου 2024 έως 10 Σεπτεμβρίου 2024. Στο πλαίσιο αυτό ανακοινώθηκε το πρόγραμμα του 8ου Φεστιβάλ το οποίο πρωτοτυπεί! Παρέχοντας μια κοινή σκηνή και στέγη, καθώς και κοινές συναυλίες που βασίζονται σε μια συνεργασία διεθνών και τοπικών καλλιτεχνών, η 8η έκδοση του φεστιβάλ, αγκαλιάζει την έννοια του πλουραλισμού, εφιστά την προσοχή στις μουσικές αντιθέσεις και προσπαθεί να εμψυχώσει μια εκτεταμένη ανταλλαγή καλλιτεχνικών ιδεών. Η σύζευξη οργανικών και φωνητικών συνόλων, η αντίθεση των μουσικών ειδών και παραδόσεων, καθώς και η συνεργασία μουσικών, οι οποίοι – υπό άλλες συνθήκες – θα ήταν απίθανο να είχαν την ευκαιρία να συνεργαστούν, τονίζει την καθολικότητα της μουσικής γλώσσας και στοχεύει στο να διαμορφωθούν νέες κοινές εμπειρίες καλλιτεχνών και κοινού.

Εναρκτήριες Συναυλίες

Το φεστιβάλ ξεκινάει με το σόλο του Queyras, το έργο “Χιονάτες” σε παγκόσμια πρώτη τη συναυλία των Μουζά – Froschhammer και τη συναυλία των σπουδαστών masterclasses βιολιού και πιάνου

Τετάρτη, 28.08.2024 – 20:00

Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας – ΕΙΣΟΔΟΣ 10/5 € 

Love triangle

Μουσική του Brahms και των Schumann

Αλεξία Μουζά – πιάνο & Felix Froschhammer – βιολί

«Υπάρχει μόνο η κυρία Schumann στην οποία είμαι αφιερωμένος ψυχή τε και σώματι.»

Johannes Brahms

Ο θαυμασμός, η φιλία, αλλά πιθανώς και η απιστία, είναι τα συστατικά που συνθέτουν την πιο συναρπαστική τριάδα προσωπικοτήτων της κλασικής μουσικής: τον Brahms και τους Schumann. Ο Robert και η Clara είναι ερωτευμένοι και ένα από τα πιο διάσημα ζευγάρια μουσικών της Βιέννης. Κάποια στιγμή ο Robert υποδέχεται στο σπίτι τους έναν πολλά υποσχόμενο νεαρό συνθέτη, τον Johannes Brahms, και όλα αλλάζουν όταν ο Brahms ερωτεύεται τη γυναίκα του Robert. Η ασθένεια που καταλαμβάνει αργότερα τον Robert αφήνει χώρο δράσης για τον Brahms στο σπίτι των Schumann, αλλά εκείνος δεν επιθυμεί να δεσμευτεί περαιτέρω με την ταλαντούχα Clara. Οι δύο τους παρέμειναν καλοί φίλοι, ανταλλάσσοντας πολλές επιστολές, τις οποίες η Clara έκαψε λίγο πριν από το θάνατό της. Εναπόκειται, πλέον, στη μουσική και μόνο να απαθανατίσει την αγάπη τους.

Robert Schumann (1810–1856): Σονάτα για βιολί No.1 σε λα ελάσσονα, Op.105 (1851)

• Mit leidenschaftlichem Ausdruck
• Allegretto
• Lebhaft

Clara Schumann (1819–1896): 3 Ρομάντσες, Op.22 (1853) 

• Andante molto
• Allegretto: Mit zartem Vortrage 
• Leidenschaftlich schnell 

Johannes Brahms (1833–1897): Σονάτα για βιολί No.2 σε Λα μείζονα, Op.100 (1886) 

• Allegro amabile 
• Andante tranquillo – Vivace – Andante – Vivace di più – Andante – Vivace 

Allegretto grazioso (quasi andante)

Πέμπτη, 29.08.2024 & Παρασκευή, 30.08.2024 – 21:00
Αρχαίο Θέατρο Μεσσήνης
Χιονάτες

Μυθική αφήγηση μιας προαιώνιας σύγκρουσης

Η παραγωγή πραγματοποιείται στο πλαίσιο του προγράμματος 2024 του θεσμού του  Υπουργείου Πολιτισμού «Όλη η Ελλάδα ένας πολιτισμός».

Το έργο «Χιονάτες» είναι μια παράσταση για δύο αφηγήτριες και τετραμελές μουσικό σύνολο. Στο έργο, τρεις Χιονάτες «συναντιούνται» και «συνομιλούν» για την οδύνη να μεγαλώνεις, το κόστος να ενηλικιώνεσαι, τα δώρα του δάσους. Οι Χιονάτες, όπως όλα τα παραμύθια, δεν γνωρίζουν κανένα σύνορο γλωσσικό, θρησκευτικό, πολιτισμικό.

Με όχημα το πιο εύθραυστο από όλα τα μουσικά όργανα, την ανθρώπινη φωνή, διαπερνούν τον χρόνο και τους τόπους, αλλάζουν και μας δίνουν υπέροχες εκδοχές τους σε Βαλκάνια, Ευρώπη, Αφρική. Τα μαγικά παραμύθια είναι τραγούδια που παραδίδονται από γενιά σε γενιά και κάθε φορά ενδύονται τους ρυθμούς και τις μελωδίες της κοινότητας του παραμυθά που τα αφηγείται.

Πρωτότυπη μουσική Στάθη Γυφτάκη

Χριστίνα Δίμιζα, Λίλλυ Τριαντάρη – σύλληψη, αφήγηση & δραματουργία

Πόπη Μαλαπάνη – πιάνο

Αρίωνας Γυφτάκης – κοντραμπάσο

Γιώργος Παυλάκος – φλογέρες & φλάουτα με ράμφος

Σοφία Μπράιλα – τραγούδι

Μια παραγωγή των Πόπη Μαλαπάνη και Mission Art ΑΜΚΕ

Ευχαριστούμε θερμά την Βαλερύ Πετί, για την απόδοση στα Ελληνικά του Αφρικάνικου παραμυθιού «Χιονάτη του Ήλιου».

Η εκδήλωση προσφέρεται δωρεάν από το Υπουργείο Πολιτισμού.

Καταβάλλεται μόνο το αντίτιμο εισόδου του αρχαιολογικού χώρου.

Η προκράτηση θέσης είναι υποχρεωτική.

Πληροφορίες & προκρατήσεις:

www.allofgreeceoneculture.gr

Σάββατο, 31.08.2024 – 20:00
Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (studio) – ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟΣ

Συναυλία σπουδαστών masterclasses βιολιού και πιάνου

Το λεπτομερές πρόγραμμα της συναυλίας θα ανακοινωθεί κατά τη διάρκεια των σχετικών masterclasses.

Κυριακή, 01.09.2024 – 20:00
Εκκλησιαστήριο Αρχαίας Μεσσήνης – ΕΛΕΥΘΕΡΗ ΕΙΣΟΔΟΣ

Queyras SOLO

Έργα για τσέλο των  Bach, Saygun, Barriere και Kodály

Περιέργεια, ποικιλομορφία και σταθερή αφοσίωση στην ίδια τη μουσική χαρακτηρίζουν το καλλιτεχνικό έργο του Jean-Guihen Queyras. Είτε επί σκηνής, είτε δισκογραφικά, βιώνει κανείς έναν καλλιτέχνη αφοσιωμένο πλήρως και με πάθος στη μουσική. Οι ερμηνευτικές προσεγγίσεις του στην παλαιά, αλλά και στη σύγχρονη μουσική είναι εξίσου διεξοδικές. Ο Jean-Guihen Queyras υπήρξε ιδρυτικό μέλος του κουαρτέτου Arcanto και είναι μέλος ενός περίφημου τρίο με την Isabelle Faust και τον Alexander Melnikov· ο τελευταίος είναι, μαζί με τον Alexandre Tharaud, τακτικός συνοδός του. Η ευελιξία της μουσικής του δημιουργίας έχει οδηγήσει πολλές αίθουσες συναυλιών, φεστιβάλ και ορχήστρες να τον προσκαλέσουν ως Artist in Residence. Ο Jean-Guihen Queyras εμφανίζεται συχνά με διάσημες ορχήστρες και μαέστρους και η δισκογραφία του είναι εντυπωσιακή. Είναι καθηγητής στο Πανεπιστήμιο Μουσικής του Φράιμπουργκ και Καλλιτεχνικός Διευθυντής του φεστιβάλ Rencontres Musicales de Haute-Provence στο Forcalquier της Γαλλίας.

www.jeanguihenqueyras.com/en
-ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ-

Johann Sebastian Bach (1685–1750): Σουίτα για βιολοντσέλο No.1 σε Σολ μείζονα, BWV 1007 (1717–23)

• Prélude
• Allemande
• Courante
• Sarabande
• Menuett I & II
• Gigue

Ahmed Adnan Saygun (1907–1991): Παρτίτα για βιολοντσέλο σόλο, Op.31 (1955)

• Lento
• Vivo
• Adagio
• Allegretto
• Allegro moderato

– ΔΙΑΛΕΙΜΜΑ-

Jean-Baptiste Barrière (1707–1747): Σονάτα για δύο βιολοντσέλα σε Σολ μείζονα (ca. 1737–40)

• Andante
• Adagio
• Allegro prestissimo

Με την Indira Rahmatulla – βιολοντσέλο

Zoltán Kodály (1882–1967): Σονάτα για βιολοντσέλο σόλο, Op.8 (1915)

• Allegro maestoso ma appassionato
• Adagio (con grand’ espressione)
• Allegro molto vivace

Η συναυλία συνδιοργανώνεται με την Περιφέρεια Πελοποννήσου και σε συνεργασία με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Μεσσηνίας.

Η αγορά δελτίων εισόδου μπορεί να πραγματοποιηθεί στους παρακάτω χώρους και στις ακόλουθες ώρες:

Από Δευτέρα, 26 Αυγούστου μέχρι και Τετάρτη 28 Αυγούστου:
10:00-12:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

Από Πέμπτη, 29 Αυγούστου:
10:00-12:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας
18:00-20:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

Την Κυριακή, 1 Σεπτέμβρη:
10:00-12:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

Κρατήσεις δελτίων εισόδου: +30 697 4373173
Καθημερινές: 10:00-12:00 και 18:00-19:00

Προμηθευτείτε το ενιαίο festival pass για να παρακολουθήσετε όλες τις συναυλίες:
€40 και €20 (μειωμένο).

ΜΕΙΩΜΕΝΗ ΕΙΣΟΔΟ ΔΙΚΑΙΟΥΝΤΑΙ:
Φοιτητές-σπουδαστές-μαθητές, ΑΜΕΑ και πολύτεκνοι με τα σχετικά αποδεικτικά.

ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟ ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΕΧΟΥΝ:
Συμμετέχοντες των masterclasses, μαθητές και μαθήτριες του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας, καθώς και οι εθελοντές και εθελόντριες του Φεστιβάλ. Άνεργοι με κάρτα ανεργίας σε ισχύ.

Σήμερα, Πέμπτη 3 Αυγούστου στο Navarino Agora, Navarino Waterfront, στο πλαίσιο της σειράς Young talents in concert θα εμφανιστούν απόφοιτοι του φεστιβάλ με έργα για τρίο εγχόρδων. Η συναυλία πραγματοποιείται σε συνεργασία με το Ίδρυμα Καπετάν Βασίλη & Κάρμεν Κωνσταντακόπουλου.

Την Παρασκευή 4 Αυγούστου παίζει στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας η Kalamata Festival Orchestra. Υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Joshua Weilerstein, θα ερμηνευτούν έργα Σκαλκώτα, Haas και Tchaikovsky. Ύστερα από την τελική συναυλία των masterclasses βιόλας και βιολοντσέλου, το φεστιβάλ θα κλείσει στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας με την τελική συναυλία των καθηγητών των masterclasses με τους Felix Froschhammer (βιολί), Ηλία Σδούκο (βιόλα), Indira Rahmatulla (βιολοντσέλο) και Αλεξία Μουζά.

Πέμπτη, 03.08.2023

20:00, Navarino Agora, Navarino Waterfront – ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Young talents in concert: Μουσική δωματίου

Απόφοιτοι του φεστιβάλ παρουσιάζουν έργα για τρίο εγχόρδων

Maria Rahmatulla – βιολί

Dante Lind – βιόλα

İdil Bursa – βιολοντσέλο

Παρασκευή, 04.08.2023

21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Κεντρική Σκηνή) – Είσοδος €10 (μειωμένη €5)

Kalamata Festival Orchestra & Joshua Weilerstein Vol.3

Ορχηστρικά έργα των Tchaikovsky, Haas και Σκαλκώτα

Kalamata Festival Orchestra

Felix Froschhammer, Maria Rahmatulla, Γεωργία Τσολάκη, Νικόλαος Μπέης – 1α βιολιά

Verena Chen, Pablo Hernán Benedí, Katalin Kertész, Άντζυ Καζδά – 2α βιολιά

Tilman Sandvoss, Ηλίας Σδούκος, Dante Lind, Βασίλης Παπαπαναγιώτου – βιόλες

Indira Rahmatulla, Edvard Pogossian, Idil Bursa – βιολοντσέλα

Romana Uhlíková – κοντραμπάσο

Joshua Weilerstein – διεύθυνση

Η Kalamata Festival Orchestra είναι γέννημα θρέμμα των Διεθνών Μουσικών Ημερών Καλαμάτας και ιδρύθηκε το 2021. Είναι μια ορχήστρα δωματίου, η οποία απαρτίζεται από μουσικούς που εμφανίζονται σε άλλες συναυλίες του φεστιβάλ, μουσικούς της Καλαμάτας, συμμετέχοντες στα masterclasses και εξωτερικούς συνεργάτες. Στους κόλπους της γαλουχείται και διαφυλάσσεται ένα άρτιο ορχηστρικό παίξιμο που αναζητεί την ιδανική μουσική μέθεξη και επικοινωνία μεταξύ των μουσικών.

Σάββατο, 05.08.2023

19:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio) – Είσοδος ελεύθερη

Τελική συναυλία των masterclasses βιόλας και βιολοντσέλου

Οι συμμετέχοντες παρουσιάζουν τη δουλειά τους

21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Κεντρική Σκηνή) – Είσοδος €10 (μειωμένη €5)

Final concert (Συναυλία καθηγητών)

Έργα δωματίου των Clarke, Britten, Rachmaninoff και Brahms

Αλεξία Μούζα – πιάνο

Felix Froschhammer – βιολί

Ηλίας Σδούκος – βιόλα

Indira Rahmatula – βιολοντσέλο

ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ – ΔΕΛΤΙΩΝ ΕΙΣΟΔΟΥ

Η αγορά δελτίων εισόδου μπορεί να πραγματοποιηθεί στους παρακάτω χώρους και ώρες:

Παρασκευή 28 Ιουλίου:

10:00-12:00 Πνευματικό Κέντρο & Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

19:00-21:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

Σάββατο 29 Ιουλίου:

10:00-12:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

Κυριακή 30 Ιουλίου:

10:00-12:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

18:00-20:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

Δευτέρα 31 Ιουλίου μέχρι και Παρασκευή 5 Αυγούστου:

10:00-12:00 Πνευματικό Κέντρο & Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

19:00-21:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

Κρατήσεις δελτίων εισόδου: +30 27214 03902

Καθημερινές: 10:00-12:00 και 19:00-21:00

Προμηθευτείτε το ενιαίο festival pass για να παρακολουθήσετε όλες τις συναυλίες:

€40 και €20 (μειωμένο).

ΜΕΙΩΜΕΝΗ ΕΙΣΟΔΟ ΔΙΚΑΙΟΥΝΤΑΙ:

Φοιτητές-σπουδαστές-μαθητές, ΑΜΕΑ και πολύτεκνοι με τα σχετικά αποδεικτικά.

ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟ ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΕΧΟΥΝ:

Συμμετέχοντες των masterclasses, μαθητές και μαθήτριες του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας, καθώς και οι εθελοντές και εθελόντριες του Φεστιβάλ. Άνεργοι με κάρτα ανεργίας σε ισχύ.

Το φεστιβάλ Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας (International Kalamata Music Days) ξεκινάει για 7^η συνεχόμενη χρονιά με κορυφαίους μουσικούς από όλον τον κόσμο.

Η εναρκτήρια συναυλία θα πραγματοποιηθεί την Παρασκευή 28 Ιουλίου με το Πιάνο Τρίο Isimsiz σε έργα Haydn, Korngold και Brahms. Το Σάββατο 29 Ιουλίου το σύνολο Ex Silentio παρουσιάζει μία βραδιά Μπαρόκ Μουσικής με έργα των Vivaldi, Handel, Rameau και Rebel, ενώ την Κυριακή 30 Ιουλίου παρουσιάζονται τρεις διαδοχικές εκδηλώσεις: με την Αγγελική Γιαννοπούλου, την τελική συναυλία του masterclass βιολιού, βιόλας και μουσικής δωματίου με τον Pablo Hernán Benedí και την προβολή ταινιών βωβού κινηματογράφου συνοδεία ζωντανής μουσικής από τους Moving Band, τον Τρύφωνα Τύπου και τον Αριώνα Γυφτάκη στο Πάρκο Σιδηροδρόμων. Τη Δευτέρα 31 Ιουλίου παρουσιάζεται η τελική συναυλία των masterclasses πιάνου και βιολιού με την Αλεξία Μουζά και τον Felix Froschhammer.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ ΣΥΝΑΥΛΙΩΝ ΤΕΤΡΑΗΜΕΡΟΥ

Παρασκευή, 28.07.2023

Πιάνο Τρίο Isimsiz

21:00, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Κεντρική Σκηνή) – Είσοδος €10 (μειωμένη €5)

Το Trio Isimsiz δημιουργήθηκε το 2009 στο Guildhall School of Music & Drama. Αποτελείται από τους Erdem Misirlioglu, Erdem Misirlioglu και Edvard Pogossian. Το 2015 κέρδισε το 1ο Βραβείο και το Βραβείο Κοινού στον Διαγωνισμό του Τρόντχαϊμ, και το 2017 το 2ο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Haydn στη Βιέννη. Το 2013 επιλέχθηκαν για εκπροσώπηση από τη Young Classical Artists Trust (YCAT) και το 2018 τους απονεμήθηκε υποτροφία από το Borletti-Buitoni Trust (BBT). Το τρίο έχει εμφανιστεί ευρέως στην Ευρώπη, με κορυφαίες εμφανίσεις να περιλαμβάνουν τα φεστιβάλ των Stavanger, Mecklenburg-Vorpommern, Peasmarsh και Gower (μετάδοση από τον ραδιοφωνικό σταθμό Radio 3), το Tivoli Concert Hall, το Snape Maltings, το Fundacion Juan March στη Μαδρίτη και το Marianischer-Saal στη Λουκέρνη. Πέραν αυτού, έχουν πραγματοποιήσει περιοδείες στην Κίνα και την Αργεντινή. Το Trio Isimsiz είναι υπότροφο στο Guildhall School of Music & Drama.

Σάββατο 29.07.2023

Ex Silentio: Les elements – Τα στοιχεία

20:30, Θέατρο Αρχαίας Μεσσήνης – Είσοδος ελεύθερη

Βραδιά Μπαρόκ Μουσικής με έργα των Vivaldi, Handel, Rameau και Rebel

Μετακίνηση με λεωφορείο προς Αρχαία Μεσσήνη στις 29.07 και ώρα 19:00 μ.μ.

Σημείο συνάντησης Νέδοντος 77, Καλαμάτα.

Τιμή μεταφοράς 10 ευρώ.

Το σύνολο Ex Silentio δημιουργήθηκε το 2001 και ειδικεύεται στην παλαιά μουσική και στην ιστορική ερμηνεία. Την καλλιτεχνική διεύθυνση έχει ο φλαουτίστας Δημήτρης Κούντουρας. Το σύνολο έχει συνεργαστεί με καταξιωμένους καλλιτέχνες, όπως η Σαβίνα Γιαννάτου (τραγούδι), ο Michael Chance (κόντρα τενόρος), ο τραγουδιστής και πολυοργανίστας Tobias Schlierf. Έχει συνεργαστεί, επίσης, με σημαντικούς σκηνοθέτες και σκηνογράφους σε παραγωγές μουσικού θεάτρου και σύγχρονου χορού στο Φεστιβάλ Αθηνών και στον διεθνή μήνα χορού της Αθήνας, όπως ο Κωνσταντίνος Ρήγος (ΟΚΤΑΝΑ), η Λίλα Ζαφειροπούλου (ΕΛΔΩΡ) και η Λένα Κιτσοπούλου. Έχει εμφανιστεί σε φεστιβάλ και σε σειρές μουσικής δωματίου στην Ελλάδα, καθώς και σε διάφορες Ευρωπαϊκές χώρες. Το 2018 παρουσίασε τον σπάνιο μεσαιωνικό κώδικα της Κύπρου στο Λεβέντειο Ίδρυμα της Λευκωσίας. Έχει ηχογραφήσει για τις γερμανικές εταιρείας Talanton και Carpe Diem. To Ex Silentio είναι «Ensemble in residence» στο Ωδείο Αθηνών, ενώ μέλη του συνόλου διδάσκουν στη διεθνή μουσική κοινότητα Μουσικό Χωριό του Πήλιου.

Κυριακή 30.07.2023

• Young talents in concert: Αγγελική Γιαννοπούλου

18:00, Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας (Αίθουσα Συναυλιών) – Είσοδος ελεύθερη

Η νικήτρια του διαγωνισμού «Ακούμε τους Νέους 2023» σε ένα ρεσιτάλ πιάνου

Η Αγγελική Γιαννοπούλου σπουδάζει στο Βασιλικό Ωδείο της Σκωτίας με καθηγητές  τον Fali Pavri και την Sinae Lee. Ολοκλήρωσε τις πρώτες σπουδές της στο πιάνο, παίρνοντας δίπλωμα από το Ωδείο Atheneaum με Άριστα και A’ Βραβείο υπό την καθοδήγηση της Νέλλης Σεμιτέκολο. Παράλληλα μελέτησε και με την Αλεξία Μουζά. Για το καλοκαίρι του 2023, μαζί με το πιάνο τρίο της, Chiara, θα συμμετέχουν ως fellowship group στο φεστιβάλ μουσικής δωματίου Apple Hill, στις ΗΠΑ. Επίσης, έπειτα από ακρόαση του Καλογεροπούλειου Ιδρύματος, επιλέχθηκε από την κριτική επιτροπή υπό τον Γιάννη Βακαρέλη για να πραγματοποιήσει συναυλίες στην Πελοπόννησο και στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Τέλος, μετά από πρόσκληση, θα συμμετάσχει σε ένα δεκαπενθήμερο σεμινάριο στην Ελβετία με τους Graeme McNaught και Giuseppe Guarrera. Εκτός του πιάνου, ασχολείται με το τσέμπαλο και την έρευνα πάνω στις γυναίκες συνθέτριες. Θα κάνει το ντεμπούτο της στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών αυτόν το χειμώνα.

• Τελική συναυλία του masterclass βιολιού, βιόλας και μουσικής δωματίου 

19:30, Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας (Αίθουσα Συναυλιών) – Είσοδος ελεύθερη

Οι συμμετέχοντες παρουσιάζουν τη δουλειά τους

• Βουβό σινεμά: Buster Keaton & Το κόκκινο μπαλόνι με ζωντανή μουσική με τους Moving Band, τον Τρύφωνα Τύπου και τον Αρίωνα Γυφτάκη

21:30, Πλατεία Ευκαλύπτων (Πάρκο Σιδηροδρόμων) – Είσοδος ελεύθερη

Σε συνεργασία με τη Filmhouse – Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας

Η Moving Band δημιουργήθηκε το 2022 με σκοπό να διασκεδάσει παίζοντας και γράφοντας μουσική για ταινίες βωβού κινηματογράφου.

Ο Τρύφωνας Τύπου γεννήθηκε το 1997 στη Θεσσαλονίκη. Σε ηλικία 15 ετών με υποτροφία της Ελληνογερμανικής Συνέλευσης παρακολούθησε για ένα μήνα μαθήματα τζαζ και ελεύθερου αυτοσχεδιασμού στο Μουσικό Πανεπιστήμιο του Detmold (Γερμανία). Είναι απόφοιτος της σχολής JazzArt όπου σπούδασε τζαζ πιάνο, αυτοσχεδιασμό, αρμονία και ατελιέ με τους Σύλβιο Σύρρο και Σπύρο Μάνεση. Κατέχει πτυχία Αρμονίας από το Νέο Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξη Ν. Σολομωνίδη) και Αντίστιξης από το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης (τάξη Κ. Τσούγκρα). Σπούδασε κλασσικό πιάνο με τη Φανή Καραγιάννη και τον Κώστα Χάρδα και έλαβε δίπλωμα με Άριστα από το Νέο Ωδείο Κοζάνης. Έχει παρακολουθήσει σεμινάρια με τους Milcho Leviev, Αντώνη Ανισέγκο, Γιάννη Παπαδόπουλο και άλλους. Έχει συνεργαστεί με τους Ανάσταση Γούλιαρη, Αρίωνα Γυφτάκη, Gabrielle Milozzi και Τζώρτζη Τσιρόπουλο. Είναι τελειόφοιτος του τμήματος Μουσικών Σπουδών του ΑΠΘ.

Ο Αρίωνας Γυφτάκης γεννήθηκε στην Καλαμάτα το 1995. Σε ηλικία 7 χρονών άρχισε μαθήματα βιολιού στο Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας. Ύστερα από τέσσερα χρόνια ξεκίνησε μαθήματα ηλεκτρικού μπάσου με καθηγητές τον Νίκο Τσότρα και αργότερα τον Χάρη Χαραλάμπους. Το ενδιαφέρον του όμως για την τζαζ τον οδήγησε στο κοντραμπάσο. Έτσι σε ηλικία 14 χρόνων ξεκίνησε τζαζ κοντραμπάσο και μαθήτευσε δίπλα στον Σύλβιο Σύρρο για τέσσερα χρόνια με τον οποίο σπούδασε τζαζ αυτοσχεδιασμό, ατελιέ και τζαζ αρμονία. Παράλληλα σπούδασε κλασσικό κοντραμπάσο με τον Τάκη Καππογιάννη. Το Μάιο του 2013, ύστερα από εξετάσεις, απέσπασε την Full Presidential Scholarship από το Berklee College of Music. Εκεί σπούδασε με τους John Lockwood, Eddie Gomez, Hal Crook και Dave Santoro. Από το 2021 διδάσκει στο Jazzart. Έχει συνεργαστεί με τους: Γιώργο Κοντραφούρη, Σπύρο Μάνεση, Τάκη Πατερέλη, Ανδρέα Πολυζωγόπουλο, Daniel Rotem, Αναστάση Γούλιαρη, Davis Whitfield, Gabriele Milozzi και άλλους.

Δευτέρα 31.07.2023

Τελική συναυλία των masterclasses πιάνου και βιολιού με την Αλεξία Μουζά και τον Felix Froschhammer

20:30, Μέγαρο Χορού Καλαμάτας (Studio) – Είσοδος ελεύθερη

ΑΓΟΡΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ – ΔΕΛΤΙΩΝ ΕΙΣΟΔΟΥ

Η αγορά δελτίων εισόδου μπορεί να πραγματοποιηθεί στους παρακάτω χώρους και ώρες:

Παρασκευή 28 Ιουλίου:

10:00-12:00 Πνευματικό Κέντρο & Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

19:00-21:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

Σάββατο 29 Ιουλίου:

10:00-12:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

Κυριακή 30 Ιουλίου:

10:00-12:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

18:00-20:00 Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

Δευτέρα 31 Ιουλίου μέχρι και Παρασκευή 5 Αυγούστου:

10:00-12:00 Πνευματικό Κέντρο & Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

19:00-21:00 Μέγαρο Χορού Καλαμάτας

Κρατήσεις δελτίων εισόδου: +30 27214 03902

Καθημερινές: 10:00-12:00 και 19:00-21:00

Προμηθευτείτε το ενιαίο festival pass για να παρακολουθήσετε όλες τις συναυλίες:

€40 και €20 (μειωμένο).

ΜΕΙΩΜΕΝΗ ΕΙΣΟΔΟ ΔΙΚΑΙΟΥΝΤΑΙ:

Φοιτητές-σπουδαστές-μαθητές, ΑΜΕΑ και πολύτεκνοι με τα σχετικά αποδεικτικά.

ΔΩΡΕΑΝ ΕΙΣΟΔΟ ΣΕ ΟΛΕΣ ΤΙΣ ΣΥΝΑΥΛΙΕΣ ΕΧΟΥΝ:

Συμμετέχοντες των masterclasses, μαθητές και μαθήτριες του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας, καθώς και οι εθελοντές και εθελόντριες του Φεστιβάλ. Άνεργοι με κάρτα ανεργίας σε ισχύ.

Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας 2023

www.kalamatamusicdays.com

Τη Δευτέρα 25/7/22, στις 20:00 στον κήπο του ξενοδοχείου Elysian Luxury Hotel & Spa θα πραγματοποιηθεί συναυλία κλασσικής μουσικής με έργα Μπάχ, Χαίντελ και Γκλιέρ ερμηνευμένα από προσκεκλημένες καλλιτέχνιδες του φεστιβάλ Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας: Maria Karolina Rahmatulla, στο βιολί και Idil Bursa στο τσέλο.

Elysian Luxury Hotel & Spa invites you to a classical music concert with works by Bach, Handel and Glière performed by the guest artists of the International Kalamata Music Days Festival: Maria Karolina Rahmatulla, on the violin and Idil Bursa on the cello.

Πρόγραμμα / Programme :

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Violin Partita No.2 in D minor, BWV 1004 (1720)

1. Allemande
2. Courante

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Cello Suite No.2 in D minor, BWV 1008 (1717-1723)

1. Prélude
2. Sarabande

Johan Halvorsen (1864-1935): Passacaglia for violin and cello (1893)

Based on Passacaille (No.6) from Suite in G minor, HWV 432, by George Frideric Handel

Reinhold Glière (1875-1956): Huit Morceaux pour Violon et Violoncelle, Op.39 (1909)

vii.       Scherzo

Για το πλήρες πρόγραμμα του φεστιβάλ:

www.kalamatamusicdays.com

Το 6ο κατά σειρά φεστιβάλ έρχεται ανανεωμένο και γεμάτο όρεξη από τη Δευτέρα 25 Ιουλίου και μέχρι την Τρίτη 2 Αυγούστου 2022.

Την έναρξη των συναυλιών σηματοδοτεί στις 25 Ιουλίου η τελική συναυλία του masterclass πιάνου. Οι συμμετέχοντες στα μαθήματα πιάνου με την Αλεξία Μουζά θα παρουσιάσουν στον κήπο του μουσείου της Συλλογής Ελληνικών Ενδυμασιών «Βικτωρίας Γ. Καρέλια» τα έργα που μελέτησαν επί οκτώ ημέρες κατά τη διάρκεια του masterclass.

Το επόμενο βράδυ, στις 26 Ιουλίου, το διεθνώς καταξιωμένο Τρίο Εγχόρδων Boccherini θα ερμηνεύσει έργα Beethoven, Kodály και Cras στον μυσταγωγικό χώρο του Θεάτρου Αρχαίας Μεσσήνης ( πληροφορίες για μετάβαση  https://kalamatamusicdays.com/ancient-messene-bus-transportation-boccherini-2022/?fbclid=IwAR2RnVxK95vv8NsGcxiScroyyCSaTFpyb23ZIAfrKCtpkiGtqc01KT7mBmQ). Η συναυλία αυτή είναι μια συμπαραγωγή με την Εφορεία Αρχαιοτήτων Μεσσηνίας.

Στις 27 Ιουλίου και, αυτή τη φορά, στο Μέγαρο Χορού Καλαμάτας, το εξαιρετικό κουιντέτο ξύλινων πνευστών Azahar θα κάνει μια εμφάνιση με συνθέσεις των Reicha, Hindemith and Nielsen. Ένα σύνολο με «μεγάλη φαντασία και τεχνική ακρίβεια», σύμφωνα με τη Süddeutsche Zeitung, το ισπανικό αυτό σύνολο βραβεύτηκε στον 63ο Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής ARD στο Μόναχο και πραγματοποιεί αυτή τη στιγμή μια διεθνή καριέρα παίζοντας σε σημαντικότατες αίθουσες συναυλιών ανά τον κόσμο. Η συναυλία πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Ισπανικής Πρεσβείας και του Instituto Cervantes στην Αθήνα.

Στη συνέχεια, η ορχήστρα δωματίου του Φεστιβάλ, η Kalamata Festival Orchestra που ιδρύθηκε πέρυσι και η οποία αποτελείται από Έλληνες και διεθνείς μουσικούς, θα ερμηνεύσει στο Μέγαρο Χορού και υπό τη διεύθυνση του Joshua Weilerstein την 4η συμφωνία του Gustav Mahler σε μεταγραφή για ορχήστρα δωματίου. Σολίστ θα είναι η σοπράνο Elisabeth Freyhoff. Επίσης, στην ίδια συναυλία, ένας ή μία από τους συμμετέχοντες στο masterclass διεύθυνσης θα διευθύνει την Kalamata Festival Orchestra στο έργο «Πρελούδιο από το απομεσήμερο ενός Φαύνου» του Claude Debussy.

Οι υπόλοιποι συμμετέχοντες στο masterclass διεύθυνσης με τον Joshua Weilerstein θα παρουσιάσουν τη δουλειά τους την επομένη, 29 Ιουλίου, στην Αίθουσα Συναυλιών του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας. Αργότερα τo ίδιο βράδυ, αλλά αυτή τη φορά στο Μέγαρο Χορού, η Underground Youth Orchestra θα ερμηνεύσει υπό την μπαγκέτα του ζωντανού θρύλου Christoph Eschenbach την 5η συμφωνία και το Τριπλό Κονσέρτο του Ludwig van Beethoven με σολίστ τους Κατερίνα Χατζηνικολάου (βιολί), Johannes Przygodda (βιολοντσέλο) και Τριαντάφυλλο Λιώτη (πιάνο). Η συναυλία της ορχήστρας πραγματοποιείται υπό την αιγίδα της Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στην Αθήνα. Δύο εκρηκτικές ορχηστρικές ημέρες δηλαδή. Δύο μέρες ολοκληρωτικά αφιερωμένες στη συμφωνική μουσική!

Στις 30 Ιουλίου, σειρά να παρουσιάσουν τη δουλειά τους θα έχουν οι συμμετέχοντες των masterclasses βιόλας με το Ηλία Σδούκο και βιολοντσέλου με την Indira Rahmatulla.

Το επόμενο βράδυ, στις 31 Ιουλίου, ο Βασίλης Βαρβαρέσος – αναμφισβήτητα ένας από τους σημαντικότερους αυτή τη στιγμή Έλληνες πιανίστες – θα εμφανιστεί στο Μέγαρο Χορού για ένα σόλο ρεσιτάλ με έργα Bach, Chopin and Rachmaninoff.

Την προσοχή μας θα συνεχίσουμε να την έχουμε στραμμένη στον εκπληκτικό κόσμο του πιάνου ωστόσο και την επομένη, καθώς με μεγάλη χαρά θα παρουσιάσουμε στο ελληνικό κοινό έναν γίγαντα της τζαζ για πρώτη φορά στην Ελλάδα: την 1 Αυγούστου θα μπορέσουμε να απολαύσουμε επί σκηνής στο Μέγαρο Χορού τον Enrico Pieranunzi· σολιστικά, αλλά και σε ντούο με τον καλαματιανό κοντραμπασίστα-φαινόμενο Αρίωνα Γυφτάκη. Νωρίτερα την ίδια ημέρα, θα λάβει χώρα στο Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και η τελική συναυλία του masterclass βιολιού με τον Pablo Hernán Benedí.

Το Φεστιβάλ θα κλείσει με την καθιερωμένη ετήσια συναυλία δωματίου των διδασκόντων στα masterclasses. Στις 2 Αυγούστου οι Αλεξία Μουζά, Pablo Hernán Benedí, Ηλίας Σδούκος και Indira Rahmatulla θα ερμηνεύσουν στο Μέγαρο Χορού τα Κουαρτέτα Πιάνου σε Σολ ελάσσονα K. 478 του Wolfgang Amadeus Mozart και σε Μι ύφεση μείζονα Op. 47 του Robert Schumann.

Το masterclass πιάνου με την Αλεξία Μουζά θα λάβει χώρα από 18 με 25 Ιουλίου. Θα ακολουθήσουν τα masterclasses βιόλας με τον Ηλία Σδούκο από 21 με 30 Ιουλίου, βιολοντσέλου με την Indira Rahmatulla από 22 με 30 Ιουλίου, διεύθυνσης με τον Joshua Weilerstein από 24 με 29 Ιουλίου και βιολιού με τον Pablo Hernán Benedí από 25 Ιουλίου με 1 Αυγούστου 2022. Τα μαθήματα θα γίνουν στο Δημοτικό Ωδείο και στο Αμφιθέατρο Φιλαρμονικής Καλαμάτας.

Στο πλαίσιο του Φεστιβάλ, στις 25 Ιουλίου, η βιολονίστα Αργυρώ Σειρά θα παρουσιάσει το έργο «Narratives» για σόλο βιολί της Φανής Κοσώνα στην Αίθουσα Συναυλιών του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας. Το έργο γράφτηκε το 2020, περιλαμβάνει 3 κομμάτια για σόλο βιολί και φέρει αφιέρωση στη μνήμη του διαπρεπούς συνθέτη, μαέστρου και δασκάλου Θόδωρου Αντωνίου. Στη συνέχεια, θα ακολουθήσει μια διάλεξη σύγχρονης μουσικής στην οποία, μεταξύ άλλων, θα παρουσιαστούν σύγχρονες τεχνικές του βιολιού, εμπλουτίζοντας και διευρύνοντας με αυτόν τον τρόπο σημαντικά το περιεχόμενο των masterclasses εγχόρδων.

Η παρακολούθηση των masterclasses και της διάλεξης είναι ελεύθερη για το κοινό, όπως και ελεύθερη είναι και η παρακολούθηση αρκετών φετινών συναυλιών.

Το Φεστιβάλ διοργανώνεται από το Δήμο Καλαμάτας, την Κοινωφελή Επιχείρηση ΦΑΡΙΣ του Δήμου Καλαμάτας και το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και τελεί υπό τη χορηγία και αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού και της Περιφέρειας Πελοποννήσου. Μέγας Χορηγός του Φεστιβάλ είναι το Ίδρυμα Γεωργίου και Βικτωρίας Καρέλια και χορηγοί η Ισπανική Πρεσβεία και  το Instituto Cervantes στην Αθήνα. Το Φεστιβάλ υποστηρίζεται επίσης από τον Σύλλογο Γονέων και Κηδεμόνων των Μαθητών και Φίλων των Δημοτικών Καλλιτεχνικών Σχολών Καλαμάτας «ΤΕΡΨΙΣ». Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας είναι επιπλέον διακεκριμένες με την αναγνώριση ποιοτικών φεστιβάλ τέχνης EFFE LABEL 2022-2023.

Το πλήρες και αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ μπορείτε να το βρείτε εδώ.

Το έκτο κατά σειρά φεστιβάλ έρχεται ανανεωμένο και γεμάτο όρεξη για μουσικά ταξίδια από τη Δευτέρα 25 Ιουλίου και μέχρι την Τρίτη 2 Αυγούστου 2022.

Το πλήρες και αναλυτικό πρόγραμμα του Φεστιβάλ μπορείτε να το βρείτε στον παρακάτω σύνδεσμο https://kalamatamusicdays.com/concerts-gr/

Συνέντευξη Τύπου με τη συμμετοχή του Δημάρχου Καλαμάτας Θανάση Βασιλόπουλου, του προέδρου της Κ.Ε. Φάρις Παντελή Δρούγα, του καλλιτεχνικού Διευθυντή του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας Στάθη Γυφτάκη και των συνιδρυτών του Φεστιβάλ Δημήτρη Λάμπο και Indira Rahmatulla, παραχωρήθηκε σήμερα 26 Ιουλίου 2021 στην αίθουσα της ΦΑΡΙΣ λίγο πριν την έναρξη για τις 5ες Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας.

Ο Δήμαρχος αναφέρθηκε με θερμά λόγια για τη διοργάνωση που γίνεται θεσμός και η οποία έχει, πλέον, διεθνή αναφορά. Όπως σημείωσε ο κ. Βασιλόπουλος, συνεχίζεται με επιτυχία το πολιτιστικό καλοκαίρι στο Δήμο Καλαμάτας, καθώς μετά τις επιτυχημένες εκδηλώσεις των καλλιτεχνικών σχολών της Φάρις, τις δράσεις που εντάσσονται στο πολιτιστικό καλοκαίρι και φυσικά την ολοκλήρωση του Διεθνούς Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, έρχονται οι  Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας να προσθέσουν στο πολιτιστικό ψηφιδωτό του Δήμου.

Δείτε το βίντεο:

Αξίζει να σημειωθεί πως οι ΔΙΕΘΝΕΙΣ ΜΟΥΣΙΚΕΣ ΗΜΕΡΕΣ ανακοινώνουν τη δημιουργία της δικής τους ορχήστρας. Η Kalamata Festival Orchestra, υπό τη διεύθυνση του παγκοσμίως διακεκριμένου μαέστρου Joshua Weilerstein και αποτελούμενη από μουσικούς από την Ελλάδα και το εξωτερικό, θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στις 29 Ιουλίου 2021, στο Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας.

ΤΟ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Τρίτη 27 Ιουλίου, Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro

Τετάρτη 28 Ιουλίου, Ρεσιτάλ σόλο βιόλας – Timothy Ridout

Πέμπτη 29 Ιουλίου, Kalamata Festival Orchestra & Joshua Weilerstein

Παρασκευή 30 Ιουλίου, META-ΦYSICS vol. II – Γεράκη, Καραϊσκάκης-Νάστος & Καρποδίνη ως λ-ensemble in trio

Σάββατο 31 Ιουλίου, Metamodal – Σωκράτης Σινόπουλος Quartet

Κυριακή 1 Αυγούστου, Brahms & Babadjanian

Δευτέρα 2 Αυγούστου, Portrait in yellow – Spiral Trio

Περισσότερες πληροφορίες για τις Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας στο www.kalamatamusicdays.com

Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας έγιναν θεσμός και συνεχίζουν την πορεία τους, έχοντας δημιουργήσει τη δική τους ορχήστρα. Η Kalamata Festival Orchestra, υπό τη διεύθυνση του παγκοσμίως διακεκριμένου μαέστρου Joshua Weilerstein και αποτελούμενη από Έλληνες και ξένους μουσικούς, θα εμφανιστεί για πρώτη φορά στις 29 Ιουλίου 2021, στο αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας. Μεταξύ έργων των Mozart, Σκαλκώτα και Copland, η ορχήστρα θα ερμηνεύσει και ένα νέο έργο του Στάθη Γυφτάκη σε Α’ παγκόσμια εκτέλεση.

Αφήνοντας πίσω μια δύσκολη χρονιά εγκλεισμού και συναυλιακής απαγόρευσης, οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας δίνουν ξανά την ευκαιρία στη μουσική να εμπνεύσει και να συναρπάσει το κοινό. Μάλιστα, με όχημα την αγάπη για τη μουσική και ως αντίβαρο στον υγειονομικό εγκλεισμό των προηγούμενων μηνών, όλες οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν με ελεύθερη είσοδο.

Το φεστιβάλ ιδρύθηκε από τη βιολοντσελίστα Indira Rahmatulla, η οποία έχει αναλάβει την Καλλιτεχνική Διεύθυνση, τον συνθέτη και Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας, Στάθη Γυφτάκη, και τον βιολοντσελίστα Δημήτρη Λάμπο. Διοργανώνεται από την Κοινωφελή Επιχείρηση ΦΑΡΙΣ του Δήμου Καλαμάτας και το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και τελεί υπό τη χορηγία και αιγίδα του ΥΠΠΟΑ. Μέγας Χορηγός του Φεστιβάλ είναι το Ίδρυμα Γεωργίου και Βικτωρίας Καρέλια. Το Φεστιβάλ στηρίζεται, επίσης, από την Περιφέρεια Πελοποννήσου.

Πέμπτη, 29.07.201, 21:30

Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας,
Kalamata Festival Orchestra & Joshua Weilerstein 

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Wolfgang Amadeus Mozart (1756 – 1791), Ντιβερτιμέντο σε Ρε μείζονα, K.136/125a, 1772

1. Allegro
2. Andante
3. Presto

Νίκος Σκαλκώτας (1904 – 1949), 36 Ελληνικοί Χοροί, AK 11, 1931-36 (επιλογή)
Σειρά 1^η

1. Τσάμικος «Ένας αητός»
2. Κρητικός
3. Ηπειρώτικος

Σειρά 3^η

1. Κλέφτικος

Προσαρμογή για ορχήστρα εγχόρδων: Γιάννης Σαμπροβαλάκης
(Κέντρο Ελληνικής Μουσικής)
Στάθης Γυφτάκης (1967), Μονόλογοι, Op.109, 2021 (Α’ παγκόσμια εκτέλεση)
Aaron Copland (1900 –1990), Appalachian Spring, Σουίτα για 13 όργανα, 1944

Kalamata Festival Orchestra 
Διεύθυνση: Joshua Weilerstein
Φλάουτο: Βίκυ Βασιλειάδη 
Κλαρινέτο: Miquel Ramos Salvadó
Φαγκότο: Axel Benoit 
Πιάνο: Αλεξία Μουζά
Βιολιά: Alina Ibragimova, Pablo Hernán Benedí, Felix Froschhammer, Olivier Blache 
Βιόλες: Timothy Ridout, Emilie Hörnlund
Βιολοντσέλα: Indira Rahmatulla, Claire Thirion, Δημήτρης Λάμπος
Κοντραμπάσο: Romana Uhlíková

Ο Joshua Weilerstein είναι ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Ορχήστρας Δωματίου της Λωζάνης, με ένα συμβόλαιο που έχει παραταθεί στη σεζόν 2020/21. Ο Weilerstein απολαμβάνει μια ακμάζουσα καριέρα ως προσκεκλημένος μαέστρος και έχει δημιουργήσει μια σειρά στενών σχέσεων τόσο στις Η.Π.Α. όσο και στην Ευρώπη, συμπεριλαμβανομένων της Φιλαρμονικής Ορχήστρας της Γαλλικής Ραδιοφωνίας, τη Γερμανική Φιλαρμονική Δωματίου της Βρέμης, τη Φιλαρμονική Μπέργκεν, τη Βασιλική Φιλαρμονική της Στοκχόλμης, τη Συμφωνική της Φιλανδικής Ραδιοφωνίας, τη Φιλαρμονική της Νέας Υόρκης και τις συμφωνικές ορχήστρες της Βαλτιμόρης, του Ντιτρόιτ και του Μιλγουόκι, μεταξύ άλλων. Έχοντας επαινεθεί για τις «έντονες, εύγλωττες και εντυπωσιακά στην κόψη του ξυραφιού ερμηνείες του», ο Weilerstein είναι ιδιαίτερα περιζήτητος και σεβαστός για τον ενθουσιασμό και τη βαθιά του κατανόηση για συνθέτες που εκτείνονται από τον Gesualdo έως και τον Rouse.
Οι σημαντικότερες στιγμές της σεζόν 2020/21 του Weilerstein συμπεριλαμβάνουν μια επιστροφή στη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λονδίνου για μια live-stream συναυλία, τρία live-stream προγράμματα με τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λίβερπουλ, το ντεμπούτο του με την Ορχήστρα Gürzenich της Κολωνίας και την επιστροφή του στις ορχήστρες: Φιλαρμονική της Βορειογερμανικής Ραδιοφωνίας του Ανόβερου, Εθνική Συμφωνική Δανίας, Φιλαρμονική Όσλο, Εθνική Βελγική και Ολλανδική Φιλαρμονική Ορχήστρα.
Τις τελευταίες έξι καλλιτεχνικές περιόδους, η Ορχήστρα Δωματίου της Λωζάνης έχει ευδοκιμήσει υπό τη διεύθυνση του Weilerstein και έχει παγιώσει τη φήμη της ως μία από τις κορυφαίες ορχήστρες της Ευρώπης. Ο Weilerstein έχει επεκτείνει σημαντικά το εύρος του ρεπερτορίου της ορχήστρας και μαζί έχουν κυκλοφορήσει επιτυχημένες και κριτικά αναγνωρισμένες ηχογραφήσεις. Περιόδευσαν, επιπλέον, σε όλη την Ευρώπη με σολίστες όπως ο Juan Diego Florez, ο Lucas Debargue και ο Albrecht Mayer. Έχει δημιουργήσει ένα εξαιρετικά επιτυχημένο podcast κλασικής μουσικής που ονομάζεται Sticky Notes, το οποίο απευθύνεται σε λάτρεις της μουσικής, αλλά και σε «νεοφερμένους». Η εκπομπή του έχει ακουστεί σχεδόν ένα εκατομμύριο φορές σε 154 χώρες. Υποστηρικτής της εύκολης επικοινωνίας μεταξύ του κοινού και της σκηνής, ο Weilerstein ενθαρρύνει τη συζήτηση περί όλων των πτυχών της κλασικής μουσικής, του προγραμματισμού της και της εμπειρίας των συναυλιών.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ
Διάθεση περιορισμένων δελτίων εισόδου καθημερινά από τις 24 Ιουλίου 2021.
10:00-12:00 18:00-20:00
Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και Πεζόδρομος Αριστομένους
ΟΔΗΓΙΕΣ ΓΙΑ ΤΟ ΚΟΙΝΟ
1. Για την ομαλή και ασφαλή είσοδο στον χώρο είναι απαραίτητη η έγκαιρη προσέλευση του κοινού 45 λεπτά πριν την έναρξη της κάθε παράστασης.
2. Είναι υποχρεωτική η χρήση μη ιατρικής μάσκας από κάθε θεατή, κατά την είσοδο, την έξοδο και καθ’ όλη τη διάρκεια της παράστασης.
3. Κατά τη διέλευσή τους προς και από τους χώρους των παραστάσεων, οι θεατές θα πρέπει να τηρούν αποστάσεις τουλάχιστον 1,5 μέτρου ακολουθώντας τις οδηγίες του προσωπικού και τις σχετικές σημάνσεις, προκειμένου να μην δημιουργείται συνωστισμός, ενώ δεν επιτρέπεται η παραμονή στους κοινόχρηστους χώρους.
4. Δεν προβλέπεται διάλειμμα.
5. Υπάρχει υποχρεωτική ταξιθεσία για την τοποθέτηση των θεατών στις θέσεις τους.
6. Δεν επιτρέπεται η μετακίνηση των θεατών σε θέσεις διαφορετικές από αυτές που αναγράφονται στο εισιτήριό τους ή υποδεικνύονται από τους ταξιθέτες.
7. Με το πέρας της παράστασης η αποχώρηση γίνεται σταδιακά από τον χώρο υπό τις οδηγίες των ταξιθετών.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
Τρίτη, 27.07.2021, 20:30, Θέατρο Αρχαίας Μεσσήνης
Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro
Ιστορικά τεκμηριωμένη εκτέλεση έργων Purcell, Mendelssohn και Beethoven
Συνδιοργάνωση: Εφορεία Αρχαιοτήτων Μεσσηνίας

Τετάρτη, 28.07.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας
Ρεσιτάλ σόλο βιόλας – Timothy Ridout
Με έργα Hindemith και Bach

Πέμπτη, 29.07.201, 21:30, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας
Kalamata Festival Orchestra & Joshua Weilerstein
Με έργα Mozart, Σκαλκώτα, Γυφτάκη και Copland

Παρασκευή, 30.07.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

META-ΦYSICS vol. II – Ναταλία Γεράκη, Αλέξης Καραϊσκάκης-Νάστος, Λευκή Καρποδίνη ως λ-ensemble in trio
Συνθέσεις για φλάουτο, βιολοντσέλο και πιάνο με έργα Janáček,  Pan, Tarrodi, Μπορμπουδάκη και Crumb

Σάββατο, 31.07.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

Metamodal – Σωκράτης Σινόπουλος Quartet
Νέες συνθέσεις για λύρα και πιάνο τρίο εμπνευσμένες από τις ελληνικές μουσικές παραδόσεις

Κυριακή, 01.08.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας
Brahms/Babadjanian με Αλεξία Μουζά, Felix Froschhammer, Ηλία Σδούκο και Indira Rahmatulla
Συναυλία μουσικής δωματίου με έργα Brahms & Babadjanian

Δευτέρα, 02.08.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας
Portrait in yellow – Spiral Trio
Με όχημα τον τζαζ αυτοσχεδιασμό, ακολουθήστε μας σε ένα μοναδικό και απρόβλεπτο μουσικό ταξίδι

Περισσότερες πληροφορίες για τις Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας στο www.kalamatamusicdays.com

Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας, με στόχο πάντα τη δημιουργία ευκαιριών διεθνούς καλλιτεχνικής ανταλλαγής και την οργάνωση συναυλιών και εκδηλώσεων υψηλού επιπέδου, παρουσιάζουν, για πρώτη φορά στο ελληνικό κοινό, το Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro, το οποίο αποτελεί μια από τις πιο φρέσκιες και δυναμικές φωνές της νέας γενιάς μουσικών.

Το Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro θα σηματοδοτήσει την έναρξη του φετινού φεστιβάλ με μία εξαιρετική και ιστορικά τεκμηριωμένη εκτέλεση έργων Purcell, Mendelssohn και Beethoven.

Λίγα λόγια για το Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro

Το Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro ιδρύθηκε το 2005 και αποτελείται από τους βιολονίστες  Alina Ibragimova (Ρωσία) και Pablo Hernán Benedí (Ισπανία), τη Σουηδέζα βιολίστα Emilie Hörnlund και τη βιολοντσελίστρια Claire Thirion από τη Γαλλία. Το διεθνές αυτό σύνολο, το οποίο χαρακτηρίστηκε από το περιοδικό Gramophone ως «πρωτοποριακό στην αυθεντική ερμηνεία της Όψιμης Κλασικής μουσικής δωματίου», εκτελεί μουσική των Κλασικών και Πρώιμων Ρομαντικών Περιόδων σε εντέρινες  χορδές και με ιστορικά δοξάρια. Ο μοναδικός ήχος του κουαρτέτου – που περιγράφεται στο The Observer ως «ένα σοκ του καλύτερου είδους για τα αυτιά»– έχει παινευθεί ιδιαίτερα από το κοινό και τους κριτικούς σε όλη την Ευρώπη.

Η ολοένα και αυξανόμενη δισκογραφία τους περιλαμβάνει ηχογραφήσεις συνθέσεων των Mozart, Beethoven, Schubert, Mendelssohn και Haydn. Πρόσφατες κυκλοφορίες περιλαμβάνουν τον «Θάνατο και την Κόρη» και το Κουαρτέτο Εγχόρδων D.173 του Schubert, καθώς και το κουαρτέτο Op.76 του Haydn. Επερχόμενες κυκλοφορίες θα περιλαμβάνουν τα κουαρτέτα Op.18 του Beethoven και το «Πρωσικό» του Mozart.

Το Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro βραβεύτηκε με το πρώτο βραβείο του Förderpreis Deutschland funk / Musikfest Bremen το 2013 και διακρίθηκε με το πιο διάσημο βραβείο για CD της Γερμανίας, το Preis der Deutschen Schallplattenkritik, το 2015 για την ηχογράφηση του Κουαρτέτου του Μότσαρτ K. 421 σε Ρε ελάσσονα και του Δεύτερου Κουαρτέτου του Mendelssohn Op.13 σε Λα ελάσσονα. Μεταξύ των μουσικών συνεργατών του συνόλου, συγκαταλέγονται διάσημοι καλλιτέχνες όπως: οι Kristian Bezuidenhout, Trevor Pinnock, Jonathan Cohen, Cedric Tiberghien, Nicolas Baldeyrou, Chen Halevi, Malcolm Bilson, Christian Poltera και Christophe Coin.

Πρόσφατες εμφανίσεις περιελάμβαναν τις ενθουσιώδεις συναυλίες τους στο Konzerthaus της Βιέννης και στη Φιλαρμονική της Βαρσοβίας, την πρώτη τους περιοδεία στις Η.Π.Α. και μια δεύτερη επίσκεψη στην Ιαπωνία. Άλλα αξιοσημείωτα στιγμιότυπα του συνόλου εντοπίζονται στο Διεθνές Φεστιβάλ του Εδιμβούργου, στο Concertgebouw Άμστερνταμ, στο Wigmore Hall του Λονδίνου, στο Auditorio Nacional de Música της Μαδρίτης, στο Μουσικό Φεστιβάλ Grafenegg, στο Sage Gateshead, στο Auditorium du Louvre του Παρισιού, στο Gulbenkian Foundation στη Λισαβόνα, στο Φεστιβάλ West Cork και στο Snape Maltings του Aldeburgh ως σύνολο inresidence.

Κατά τη διάρκεια της σεζόν 2020/21, το Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro δίνει συναυλίες στο Ηνωμένο Βασίλειο, μεταξύ άλλων: στο Wigmore Hall, το King’s Place και σε μια κατοικία στο Turner Sims, και εμφανίζεται σε πολλούς άλλους χώρους και φεστιβάλ, όπως Boulez Saal και Konzerthaus Βερολίνου, Beethovenfest Βόννη, Ελσίνκι, Ιαπωνία, Κίνα και Βόρεια Αμερική. Από το 2009, το Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro είναι σύνολο inresidence στο Port-Royal-des-Champs.

Το Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro είναι ευγνώμων στο Jumpstart Jr Foundation για την ευγενική παραχώρηση του βιολιού του Andrea Amati από το 1570.

Κουαρτέτο  Εγχόρδων  Chiaroscuro

Alina Ibragimova, βιολί

Pablo Hernán Benedí, βιολί

Emilie Hörnlund, βιόλα

Claire Thirion, βιολοντσέλο

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Henry Purcell (1659 – 1695), Φαντασία VII σε Ντο ελάσσονα, Z.738 για 4 βιόλες, 1680

Φαντασία XI σε Σολ μείζονα, Z.742 για 4 βιόλες, 1680

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809 –1847), Κουαρτέτο εγχόρδων No.1, Op.12, 1829

1. Adagio non troppo – Allegro non tardante
2. Canzonetta. Allegretto

III.         Andante espressivo

1. Molto allegro e vivace

Ludwig van Beethoven (1770 –1827), Κουαρτέτο εγχόρδων No. 13 σε Σι-ύφεση μείζονα, Op.130, 1825

1. Adagio ma non troppo – Allegro
2. Presto

III.         Andante con moto, ma non troppo

1. Alla danza tedesca. Allegro assai
2. Cavatina. Adagio molto espressivo
3. Finale. Allegro

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Διάθεση περιορισμένων δελτίων ελεύθερης εισόδου καθημερινά από τις 24 Ιουλίου.

10:00-12:00 18:00-20:00, Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και Πεζόδρομος Αριστομένους

Για περισσότερες πληροφορίες: www.kalamatamusicdays.com

Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας, το εμβληματικό φεστιβάλ κλασικής μουσικής, πιστό στο ραντεβού του με το κοινό, σας υποδέχεται ξανά στην πόλη της Καλαμάτας από τις 27 Ιουλίου έως τις 2 Αυγούστου με ένα πλούσιο πρόγραμμα συναυλιών και masterclasses.

Αφήνοντας πίσω μια δύσκολη χρονιά εγκλεισμού και συναυλιακής απαγόρευσης, οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας δίνουν ξανά την ευκαιρία στη μουσική να εμπνεύσει και να συναρπάσει το κοινό. Το Φεστιβάλ παρουσιάζει αυτό το καλοκαίρι επτά συναυλίες από την κλασική μέχρι την τζαζ και από την ιστορικά τεκμηριωμένη εκτέλεση, μέχρι τη σύγχρονη δημιουργία με διεθνώς καταξιωμένους καλλιτέχνες και σύνολα.

Κάτοικοι και επισκέπτες της πόλης θα έχουν την ευκαιρία να απολαύσουν με ασφάλεια και  με αυστηρή τήρηση του υγειονομικού πρωτοκόλλου τις εκδηλώσεις. Μάλιστα, με όχημα την αγάπη για τη μουσική και ως αντίβαρο στον υγειονομικό εγκλεισμό των προηγούμενων μηνών, όλες οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν με ελεύθερη είσοδο.

Μasterclasses

Αυτή τη χρονιά, δεδομένων των συνθηκών, το φετινό 5^ο φεστιβάλ θα πραγματοποιηθεί χωρίς masterclasses με διεθνές προφίλ. Μένοντας, όμως, πιστό στην αποστολή του και θέλοντας να ενδυναμώσει τις υπαρκτές δυνατότητες μουσικής εκπαίδευσης στην Καλαμάτα, το φεστιβάλ θα προσφέρει δωρεάν μαθήματα σε ταλαντούχους σπουδαστές του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας από τις 24 έως 26 Ιουλίου 2021 και από τις 30 έως 31 Ιουλίου 2021 από την Αλεξία Μουζά (Μasterclass πιάνου), τον Felix Froschhammer (Masterclass βιολιού), τον Ηλία Σδούκο (Masterclass βιόλας) και την Indira Rahmatulla (Masterclass βιολοντσέλου).

Ενδιαφερόμενοι μουσικοί, εκτός του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας, μπορούν να συμμετάσχουν, εφόσον επικοινωνήσουν με το φεστιβάλ μέσω email info@kalamatamusicdays.com. Τα μαθήματα είναι ανοιχτά προς παρακολούθηση του κοινού.

Το Φεστιβάλ διοργανώνεται από την Κοινωφελή Επιχείρηση ΦΑΡΙΣ του Δήμου Καλαμάτας και το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και τελεί υπό τη χορηγία και αιγίδα του ΥΠΠΟΑ. Μέγας Χορηγός του Φεστιβάλ είναι το Ίδρυμα Γεωργίου και Βικτωρίας Καρέλια. Το Φεστιβάλ στηρίζεται, επίσης, από την Περιφέρεια Πελοποννήσου.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Τρίτη, 27.07.2021, 20:30, Θέατρο Αρχαίας Μεσσήνης

Κουαρτέτο Εγχόρδων Chiaroscuro

Ιστορικά τεκμηριωμένη εκτέλεση έργων Purcell, Mendelssohn και Beethoven

Κουαρτέτο  Εγχόρδων  Chiaroscuro

Alina Ibragimova, βιολί

Pablo HernánBenedí, βιολί

Emilie Hörnlund, βιόλα

Claire Thirion, βιολοντσέλο

Τετάρτη, 28.07.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

Ρεσιτάλ σόλο βιόλας – Timothy Ridout

Με έργα Hindemith και Bach

Πέμπτη, 29.07.201, 21:30, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

Kalamata Festival Orchestra & Joshua Weilerstein

Με έργα Mozart, Σκαλκώτα, Γυφτάκη και Copland

Kalamata Festival Orchestra

Διεύθυνση: Joshua Weilerstein

Φλάουτο: Βίκυ Βασιλειάδη

Κλαρινέτο: Miquel Ramos Salvadó

Φαγκότο: Axel Benoit

Πιάνο: Αλεξία Μουζά

Βιολιά:Alina Ibragimova, Pablo Hernán Benedí, Felix Froschhammer, Olivier Blache

Βιόλες: Timothy Ridout, Emilie Hörnlund

Βιολοντσέλα: Indira Rahmatulla, Claire Thirion, Δημήτρης Λάμπος

Κοντραμπάσο: Romana Uhlíková

Παρασκευή, 30.07.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

META-ΦYSICS vol. II – Ναταλία Γεράκη, Αλέξης Καραϊσκάκης-Νάστος, Λευκή Καρποδίνη ως λ-ensemble in trio

Συνθέσεις για φλάουτο, βιολοντσέλο και πιάνο με έργα Janáček,  Pan, Tarrodi, Μπορμπουδάκη και Crumb

Σάββατο, 31.07.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

Metamodal – Σωκράτης Σινόπουλος Quartet

Νέες συνθέσεις για λύρα και πιάνο τρίο εμπνευσμένες από τις ελληνικές μουσικές παραδόσεις

Σωκράτης Σινόπουλος, λύρα

Γιάννης Κυριμκυρίδης, πιάνο

Δημήτρης Τσεκούρας, μπάσο

Δημήτρης Εμμανουήλ, τύμπανα

Γιάννης Σκανδάμης, ηχοληψία

Κυριακή, 01.08.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

Brahms/Babadjanian με Αλεξία Μουζά, Felix Froschhammer, Ηλία Σδούκο και Indira Rahmatulla

Συναυλία μουσικής δωματίου με έργα Brahms & Babadjanian

Αλεξία Μουζά, πιάνο

Felix Froschhammer, βιολί

Ηλίας Σδούκος, βιόλα

Indira Rahmatulla, βιολοντσέλο

Δευτέρα, 02.08.2021, 21:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

Portrait in yellow – Spiral Trio

Με όχημα τον τζαζ αυτοσχεδιασμό, ακολουθήστε μας σε ένα μοναδικό και απρόβλεπτο μουσικό ταξίδι

Σπύρος Μάνεσης, πιάνο

Αρίωνας Γυφτάκης, κοντραμπάσο

Αναστάσης Γούλιαρης, τύμπανα

Το πλήρες και αναλυτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ μπορείτε να το βρείτε εδώ.

Με τη συμμετοχή σπουδαίων καλλιτεχνών, ανοίγει αυλαία την Παρασκευή 25 Σεπτεμβρίου 2020, η σπουδαία πολιτιστική διοργάνωση που γίνεται θεσμός στην πόλη μας, υπό τον τίτλο «Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας».

Με πρωταγωνιστές τον Jean-Guihen Queyras, έναν από τους πιο εμβληματικούς βιολοντσελίστες της εποχής μας, τον ανερχόμενο βιολονίστα- φαινόμενο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα και πολλούς αναγνωρισμένους Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες, οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας  πραγματοποιούνται φέτος για τέταρτη χρονιά, από 25 μέχρι και 29 Σεπτεμβρίου.

Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας ιδρύθηκαν το 2017 από την βιολοντσελίστα Indira Rahmatulla, τον συνθέτη και Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας Στάθη Γυφτάκη και τον βιολοντσελίστα Δημήτρη Λάμπο και οργανώνονται από την Κοινωφελή Επιχείρηση Καλαμάτας «ΦΑΡΙΣ» και το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας.

Όλες οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν στο αμφιθέατρο του Κάστρου της Καλαμάτας, καθώς πρωταρχικός στόχος είναι η διεξαγωγή ενός ασφαλούς Φεστιβάλ, με όλα τα μέτρα προστασίας για το κοινό, τους καλλιτέχνες και τους εργαζόμενους, θα τηρηθούν όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα του Υπουργείου Πολιτισμού και των αρμόδιων υγειονομικών αρχών. Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας συνδιοργανώνονται με την Περιφέρεια Πελοποννήσου και τελούν υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

Παρασκευή, 25.09 / 18:00 – Manos Kitsikopoulos – Piano Recital

Σάββατο, 26.09 / 18:00 – Jonian Ilias Kadesha & CAERUS Chamber Ensemble

Κυριακή, 27.09 / 18:00 – The colour of sound/Τα χρώματα του ήχου με τους Jean-Guihen Queyras και Jérémie Queyras

Δευτέρα, 28.09 / 20:00 – Daphnis and Chloe (1931) / Arionas Gyftakis Jazz Trio σε συνεργασία με τη Filmhouse / Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας

Τρίτη, 29.09 / 20:00 – Beethoven & Shostakovich με τους Alexia Mouza, Felix Froschhammer και Indira Rahmatulla

Στο Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας

Είσοδος: 5 €

Περισσότερες πληροφορίες: https://kalamatamusicdays.com/concerts-gr/

Με πρωταγωνιστές τον Jean–Guihen Queyras, έναν από τους πιο εμβληματικούς βιολοντσελίστες της εποχής μας, τον ανερχόμενο βιολονίστα- φαινόμενο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα και πολλούς αναγνωρισμένους Έλληνες και διεθνείς καλλιτέχνες, οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας  πραγματοποιούνται φέτος για τέταρτη χρονιά, από 25 μέχρι και 29 Σεπτεμβρίου.  Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας ιδρύθηκαν το 2017 από την τη βιολοντσελίστα Indira Rahmatulla, τον συνθέτη και Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας Στάθη Γυφτάκη και τον βιολοντσελίστα Δημήτρη Λάμπο και οργανώνονται από την Κοινωφελή Επιχείρηση Καλαμάτας «ΦΑΡΙΣ» και το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας. Φέτος πραγματοποιούνται σε συνδιοργάνωση με την Περιφέρεια Πελοποννήσου και τελούν υπό την αιγίδα του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.

Όπως αναφέρει ο Στάθης Γυφτάκης:  «Η φετινή χρονιά είναι αναμφισβήτητα εξαιρετικά δύσκολη για τον τομέα της τέχνης γενικά, για τη μουσική και για όλους τους καλλιτέχνες. Μετά την ακύρωση των θερινών masterclasses του Φεστιβάλ λόγω της πανδημίας του κορονοϊού, καταφέραμε να παρουσιάσουμε ένα τμήμα του συναυλιακού μας προγράμματος με ελληνικές και διεθνείς συμμετοχές,τηρώντας όλα τα μέτρα υγιεινής για την καταπολέμηση της εξάπλωσης της νόσου.»

Μεγάλος πρωταγωνιστής στο  φετινό Φεστιβάλ είναι  αναμφισβήτητα ο γάλλος τσελίστας Jean-Guihen Queyras, ένας από τους πλέον πολυδιάστατους και δημοφιλείς βιολοντσελίστες της εποχής μας, γνωστός για «τη μουσική του ευελιξία». Ο Queyras έχει εμφανιστεί δύο φορές στην Ελλάδα, μία  φορά στο Ηρώδειο το 2019, στο πλαίσιο του Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου, όπου μαζί με την Αν Τερέζα Ντε Κεερσμάκερ, τη σημαντικότερη ίσως χορογράφο της εποχής μας και την ομάδα Rosas παρουσίασαν τις 6 Σουίτες για τσέλο του Μπαχ, και μία φορά το 2005 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με το Κουαρτέτο Arcanto.

15 χρόνια μετά την πρώτη εμφάνισή του στην Ελλάδα επιστρέφει στην πόλη της Καλαμάτας μαζί με τον γιο του και εξαιρετικά ταλαντούχο ζωγράφο, Jérémie Queyras για να ερμηνεύσουν «Τα Χρώματα του Ηχου», μια παράσταση με έργα μπαρόκ μέχρι σύγχρονο ρεπερτόριο, με ταυτόχρονο ζωγραφικό αυτοσχεδιασμό. Η παράσταση εξερευνά τις ατελείωτες δυνατότητες της μουσικής και της ζωγραφικής, αλλά και τα όριά τους. Πώς επηρεάζει αυτό που ακούμε αυτό που βλέπουμε, αλλά και αντίστροφα, πώς επηρεάζει αυτό που βλέπουμε, αυτό που ακούμε; Αν η μουσική είναι η τέχνη της στιγμής, τότε η ζωγραφική θα πρέπει να είναι η τέχνη της διαιώνισής της.  Από τον J. S. Bach μέχρι τον B. Britten, μέσω των G. Kurtág και H. Dutilleux, η ζωγραφική και η μουσική θα ανοίξουν έναν διάλογο με επίκεντρο σημαντικά έργα αυτών των συνθετών. Στο τέλος, θα αφεθεί στην κρίση ακροατών να  οριοθετήσουν τις διαχωριστικές γραμμές μεταξύ της ζωντανής στιγμής και του τι  τελικά απομένει από το βίωμά της.  (Κυριακή, 27.09.2020, ώρα 18:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας)

Μία ακόμη κορυφαία στιγμή του φετινού προγράμματος αποτελεί η παρουσία του διεθνούς φήμης βιολονίστα Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα και του συνόλου Caerus. Με ποικίλους συνδυασμούς οργάνων, αλλά και με έργα για σόλο βιολί, η συναυλία θα επικεντρωθεί στη μουσική δωματίου του 20ου αιώνα και στη σύγχρονη δημιουργία, με συνθέσεις των H. Winkelman, J. S. Bach, A. Schnittke, I. Ξενάκη, B. Bartok και B. Britten. Παιδί μεταναστών που γεννήθηκε στην Αθήνα, με πολλές περγαμηνές, διεθνείς εμφανίσεις και ηχογραφήσεις,  έχει συνεργαστεί ως σολίστ με την Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας του Μονάχου, τη φιλαρμονική του Λύμπεκ, τη Νέα Φιλαρμόνια της Φρανκφούρτης, τη Φιλαρμονική του Μπαντ Ράιχενχαλ, την Ορχήστρα της Ελληνικής Ραδιοφωνίας, την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης κ.ά  (Σάββατο, 26.09.2020 ώρα 18:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας)

Τις υπόλοιπες μέρες του Φεστιβάλ, ο πιανίστας Μάνος Κιτσικόπουλος θα ερμηνεύσει έργα για σόλο πιάνο των Liszt, Chopin και Κωνσταντινίδη αλλά και δύο δικές του μεταγραφές σε έργα των Beatles.  (Παρασκευή, 25.09.2020 ώρα 18:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας )

Ο Αρίωνας Γυφτάκης και το Τζαζ Τρίο του θα παρουσιάσουν, μέσα από έναν διάλογο με το φιλμ Δάφνις και Χλόη (1931) του ποιητή και πρωτοπόρου του Ελληνικού Κινηματογράφου Ορέστη Λάσκου, μια φρέσκια προσέγγιση στη μουσική συνοδεία κινούμενης εικόνας. Η προβολή  είναι μία συμπαραγωγή με τη Filmhouse – Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας και την Ταινιοθήκη της Ελλάδος.

Βασισμένο στο ομώνυμο ειδύλλιο του Λόγγου (2ος αιώνας μ.Χ.), το φιλμ Δάφνις και Χλόη θεωρείται συχνά ως το πρώτο ευρωπαϊκό φιλμ με γυμνές σκηνές, γεγονός που συζητήθηκε αρκετά με την προβολή του το 1931. Η πλοκή τοποθετείται στη Λέσβο της ύστερης αρχαιότητάς και περιγράφει τη σεξουαλική αφύπνιση ενός αγοριού και ενός κοριτσιού. Ο Δάφνις και η Χλόη εγκαταλείπονται στην ύπαιθρο μετά τη γέννησή τους και υιοθετούνται και ανατρέφονται από δύο βοσκούς, τον Λάμονα και τον Δρύα. Τα δύο παιδιά μεγαλώνουν μαζί βόσκοντας τα κοπάδια των θετών γονέων τους και ερωτεύονται.  Η πρωτότυπη μουσική του Αρίωνα Γυφτάκη θα συνοδεύσει, μέσα από την αρμονία, τον ρυθμό και τον αυτοσχεδιασμό, τη βουκολική διάθεση του φιλμ αναπτύσσοντας ταυτόχρονα έναν αισθητικό διάλογο με το κλασικό έργο του Λάσκου. Με επιρροές από μουσικούς όπως οι Steve Lacy, Alban Berg, Sam Rivers και Paul Bley, η μουσική θα ακολουθήσει την ερωτική αφύπνιση, αγωνία και απόγνωση των δύο νέων, χωρίς να περιορίζεται ωστόσο σε απλό συνοδό της κινούμενης εικόνας. (Δευτέρα, 28.09.2020, ώρα 20:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας)

Τέλος, η πιανίστα Αλεξία Μουζά, ο βιολονίστας Felix Froschhammer και η βιολοντσελίστα Indira Rahmatulla θα επιστρέψουν στην Καλαμάτα ερμηνεύοντας έργα των Beethoven και Shostakovich.  (Τρίτη, 29.09.2020, ώρα 20:00, Αμφιθέατρο Κάστρου Καλαμάτας )

Το πλήρες πρόγραμμα στο https://kalamatamusicdays.com

Όλες οι συναυλίες θα πραγματοποιηθούν στο αμφιθέατρο του Κάστρου της Καλαμάτας. Καθώς πρωταρχικός στόχος είναι η διεξαγωγή ενός ασφαλούς Φεστιβάλ, με όλα τα μέτρα προστασίας για το κοινό, τους καλλιτέχνες και τους εργαζόμενους, θα τηρηθούν όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα του Υπουργείου Πολιτισμού και των αρμόδιων υγειονομικών αρχών.

Διεθνείς Μουσικές ημέρες Καλαμάτας

25-29 Σεπτεμβρίου

Είσοδος: 5 ευρώ

Προπώληση εισιτηρίων: Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας

https://kalamatamusicdays.com/

Τι είναι  οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας

Οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας είναι ένα ετήσιο φεστιβάλ κλασικής μουσικής στην πόλη της Καλαμάτας που ξεκίνησε το 2017. Το φεστιβάλ διοργανώνεται από το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας και την Κοινωφελή Επιχείρηση Καλαμάτας «ΦΑΡΙΣ» και ιδρύθηκε από τη βιολοντσελίστα Indira Rahmatulla, η οποία έχει αναλάβει την Καλλιτεχνική Διεύθυνση, τον συνθέτη και Καλλιτεχνικό Διευθυντή του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας, Στάθη Γυφτάκη, και τον βιολοντσελίστα Δημήτρη Λάμπο. Από το καλοκαίρι του 2017 πήρε τη μορφή ενός διεθνούς φεστιβάλ που εστιάζει στην καλλιτεχνική δημιουργία και το παιδαγωγικό/διδακτικό έργο.

Το φεστιβάλ Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας αποτελεί πλέον ένα από τα πιο επιτυχημένα φεστιβάλ κλασικής μουσικής στην Ελλάδα και, σύμφωνα με κριτικές, η καλλιτεχνική ορμή, αλλά και αρτιότητα, με τις οποίες το φεστιβάλ γεννήθηκε και εδραιώθηκε μέσα σε μόλις 3 χρόνια είναι εντυπωσιακές. Ταυτόχρονα, οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας στοχεύουν με τις παιδαγωγικές και εκπαιδευτικές τους δράσεις, καθώς και με τις καινοτόμες τους παραγωγές που συνδυάζουν συχνά τη μουσική με άλλες τέχνες (χορός, κινηματογράφος κ.α.), στην εκπαίδευση του κοινού, αλλά και στη βελτίωση των μουσικών εκπαιδευτικών υποδομών της πόλης. Προς την κατεύθυνση αυτή το φεστιβάλ πραγματοποιεί επισκέψεις σε σχολεία, υποτροφίες σε διακεκριμένους μουσικούς της πόλης για συμμετοχή τους στα masterclasses αλλά και άλλες δημιουργικές δράσεις όπως την επισκευή των εγχόρδων μουσικών οργάνων του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας που συντελέστηκε στο πλαίσιο του φεστιβάλ το 2018 από τον Artur Rahmatulla.

Tί είναι η ΦΑΡΙΣ

Η Κοινωφελής Επιχείρηση του Δήμου Καλαμάτας ΦΑΡΙΣ ιδρύθηκε το 2008 ως ο επίσημος φορέας της πολιτικής του Δήμου στον άξονα του πολιτισμού και της κοινωνικής πολιτικής. Ο άξονας πολιτισμού περιλαμβάνει τους τομείς της μουσικής, του χορού, των εικαστικών, του θεάτρου και των καλλιτεχνικών εκδηλώσεων της πόλης ενώ ο τομέας της κοινωνικής πολιτικής περιλαμβάνει την κοινωνική αλληλεγγύη. Στην ΦΑΡΙΣ υπάγονται το Δημοτικό Περιφερειακό Θέατρο Καλαμάτας, το Δημοτικό Ωδείο, η Δημοτική Σχολή Χορού Καλαμάτας, το Εικαστικό Εργαστήρι, η Δημοτική Πινακοθήκη Καλαμάτας «Α. Τάσσος», το Κέντρο Τέχνης Καλαμάτας και το Διεθνές Κέντρο Χορού Καλαμάτας καθώς επίσης και το Φεστιβάλ Χορού Καλαμάτας, οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας, το Φεστιβάλ Χορωδιών Καλαμάτας, το Φεστιβάλ Κιθάρας Καλαμάτας και το Θεατρικό Φεστιβάλ Καλαμάτας.

ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Jean–Guihen Queyras

Τα χαρακτηριστικά του καλλιτεχνικού έργου του Jean-Guihen Queyras είναι η περιέργεια, η ποικιλομορφία και η σταθερή προσήλωση στη μουσική. Ο ακροατής βιώνει επί της σκηνής ή μέσω ηχογράφησης έναν καλλιτέχνη αφοσιωμένο ολοκληρωτικά και ένθερμα στη μουσική, του οποίου η ταπεινή και ιδιαίτερα ανεπιτήδευτη μεταχείριση του μουσικού κειμένου φανερώνει την καθαρή και απαραμόρφωτη φύση της πρωτότυπης μουσικής σύλληψης του δημιουργού της.  Ο Jean-Guihen Queyras έμαθε την ερμηνευτική  του προσέγγιση από τον Pierre Boulez, με τον οποίο καθιέρωσε μια μακρά καλλιτεχνική συνεργασία. Αυτή η οπτική γωνία, μαζί με μια αψεγάδιαστη τεχνική και έναν καθαρό, συναρπαστικό ήχο, μορφοποιούν την προσέγγιση του Jean-Guihen Queyras σε κάθε παράσταση και την απόλυτη προσήλωσή του στη μουσική.

Η ενασχόλησή του με την παλαιά μουσική – όπως στις συνεργασίες του με την Μπαρόκ Ορχήστρα του Φράιμπουργκ (Freiburger Barockorchester) και την Ακαδημία Παλαιάς Μουσικής του Βερολίνου (Akademie für Alte Musik Berlin) – και με τη σύγχρονη δημιουργία είναι ισοβαρείς. Έχει ερμηνεύσει σε παγκόσμια πρεμιέρα έργα, μεταξύ άλλων, των: Ivan Fedele, Gilbert Amy, Bruno Mantovani, Michael Jarrell, Johannes-Maria Staud, Thomas Larcher και Tristan Murail. Τον Νοέμβριο του 2014 ηχογράφησε το κονσέρτο για βιολοντσέλο του Peter Eötvös υπό την μπαγκέτα και για τους εορτασμούς των εβδομηκοστών γενεθλίων του συνθέτη.

Ο Jean-Guihen Queyras ήταν ένα από τα ιδρυτικά μέλη του Κουαρτέτου Εγχόρδων Arcanto και σχηματίζει ένα περίφημο τρίο μαζί με τους Isabelle Faust και Alexander Melnikov· ο τελευταίος είναι, μαζί με τον Alexandre Tharaud, ένας σταθερός συνοδός πιανίστας του. Έχει επίσης συνεργαστεί με τους ερμηνευτές ζαρμπ (περσικό μεβρανόφωνο κρουστό όργανο) Bijan και Keyvan Chemirani για ένα πρόγραμμα με μεσογειακή μουσική.

Η ευελιξία της μουσικής του έχει οδηγήσει πολλές αίθουσες συναυλιών, φεστιβάλ και ορχήστρες να τον προσκαλέσουν ως Artist in Residence. Μεταξύ αυτών βρίσκονται: το Concertgebouw Άμστερνταμ και το Festival d’Aix-en-Provence, το Vredenburg Utrecht, το De Bijloke Ghent, η Φιλαρμονική Ορχήστρα του Στρασβούργου (Orchestre Philharmonique de Strasbourg) και η Wigmore Hall του Λονδίνου.

Ο Jean-Guihen Queyras εμφανίζεται συχνά με καταξιωμένες ορχήστρες, όπως η Ορχήστρα της Φιλαδέλφειας, η Συμφωνική Ορχήστρα της Βαυαρικής Ραδιοφωνίας, η Ορχήστρα Δωματίου Mahler, η Ορχήστρα του Παρισιού, η Συμφωνική Ορχήστρα του Λονδίνου, η Gewandhausorchester στη Λειψία και η Tonhalle Orchestra στη Ζυρίχη, δουλεύοντας με μαέστρους όπως οι Iván Fischer, Philippe Herreweghe, Yannick Nézet-Séguin, François-Xavier Roth, Sir John Eliot Gardiner και Sir Roger Norrington.

Η δισκογραφία του Jean-Guihen Queyras είναι εντυπωσιακή. Οι ηχογραφήσεις του από τα κονσέρτα για βιολοντσέλο των Edward Elgar, Antonín Dvořák, Philippe Schoeller και Gilbert Amy έχουν στεφθεί με την επιδοκιμασία των κριτικών. Μέσω ενός πρότζεκτ της harmonia mundi αφιερωμένο στον Schumann, έχει ηχογραφήσει το σύνολο των πιάνο τρίο με την Isabelle Faust και τον Alexander Melnikov ταυτόχρονα με το κονσέρτο για βιολοντσέλο του ίδιου συνθέτη με την Μπαρόκ Ορχήστρα του Φράιμπουργκ υπό τον Pablo Heras-Casado. Η ηχογράφηση “THRACE – Sunday Morning Sessions” εξερευνά, σε συνεργασία με τους αδερφούς Chemirani και τον Σωκράτη Σινόπουλο, τον διάλογο μεταξύ της σύγχρονης δημιουργίας, του αυτοσχεδιασμού και της μεσογειακής παράδοσης. Το 2018 κυκλοφόρησαν δύο ηχογραφήσεις με έργα των by Carl Philipp Emanuel Bach and Antonio Vivaldi που έλαβαν λαμπρές κριτικές.

Ο Jean-Guihen Queyras είναι καθηγητής στο Μουσικό Πανεπιστήμιο του Φράιμπουργκ (Hochschule für Musik Freiburg) και είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του φεστιβάλ Rencontres Musicales de Haute-Provence στο Forcalquier. Παίζει ένα βιολοντσέλο του Gioffredo Cappa από το έτος 1696, το οποίο του έχει διατεθεί από την Mécénat Musical Société Générale.

BΙΟΓΡΑΦΙΚΟ Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα

Ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα έχει ελληνοαλβανικές ρίζες και ζει στο Βερολίνο. Ο νεαρός μουσικός όχι μόνο μιλάει Ελληνικά, Αλβανικά, Γερμανικά και Αγγλικά, αλλά τρέφει και ένα έντονο ενδιαφέρον για τη φιλοσοφία και τη ρητορική. Στην ερμηνεία παλαιάς και σύγχρονης μουσικής, το παίξιμό του χαρακτηρίζεται από στιλιστική ορθότητα και ακρίβεια στην άρθρωση. Με απεριόριστη δημιουργική φαντασία, ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα βρίσκεται πάντοτε στην αναζήτηση νέων καλλιτεχνικών οριζόντων.

Έχει διακριθεί στους μουσικούς διαγωνισμούς Deutscher Musikwettbewerb, Windsor International και στον Διεθνή Διαγωνισμό Βιολιού «Leopold Mozart» (Άουγκσμπουργκ, Γερμανία).  

Ο νεαρός βιολονίστας ολοκλήρωσε πρόσφατα τα ντεμπούτα του με την Ορχήστρα Δωματίου της Σκωτίας στο Τίβολι της Κοπεγχάγης, με την Ορχήστρα της Ιρλανδικής Ραδιοφωνίας (RTE Orchestra) στην Εθνική Αίθουσα Συναυλιών στο Δουβλίνο, με τη Βασιλική Φιλαρμονική Ορχήστρα (Λονδίνο), τη Νέα Κρατική Ορχήστρα της Ρωσίας υπό τον Yuri Bashmet και την Ορχήστρα Δωματίου της Ευρώπης στο Φεστιβάλ Kronberg. Ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα εμφανίστηκε για πρώτη φορά επί σκηνής με την Κρατική Ορχήστρα Αθηνών το φθινόπωρο του 2019 ερμηνεύοντας το κονσέρτο για βιολί του Σκαλκώτα, του οποίου τις «Μικρές Σουίτες» για βιολί και πιάνο τις έχει ηχογραφήσει για τη CAvi–music μαζί με έργα των Enescu και Ravel.

Η καινούργια δισκογραφική του δουλειά μαζί με τη βιολοντσελίστα Vashti Hunter και σε συνεργασία με την κρατική ραδιοφωνία Deutschlandradio κυκλοφόρησε από τη CAvi–music την άνοιξη του 2020 και είναι αφιερωμένη σε έργα για βιολί και βιολοντσέλο των Honegger, Σκαλκώτα, Ξενάκη και Kodaly.

​Ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα εμφανίζεται ήδη σε σημαντικές αίθουσες συναυλιών, όπως Wigmore Hall (Λονδίνο), Handelsbeurs Concertzaal στη Γάνδη (Βέλγιο), Μουσείο του Λούβρου (Παρίσι), Φιλαρμονική Βερολίνου, Salle Moliere στη Λυόν, Salle Garnier στο Μόντε Κάρλο και Goldener Saal στο Άουγκσμπουργκ, καθώς και σε γνωστά φεστιβάλ της Ευρώπης, όπως Schubertiade Schwarzenberg, Heidelberger Frühling, Festspiele Mecklenburg–Vorpommern, Boswiler Sommer, Mantua Chamber Music Festival και το Resonances Festival στο Βέλγιο, μεταξύ άλλων.

Ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα έχει εμφανιστεί επί σκηνής με ορχήστρες όπως η Ορχήστρα της Ραδιοφωνίας του Μονάχου, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης, η Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λύμπεκ (Γερμανία), η Φιλαρμονική Ορχήστρα του Κόμπουργκ (Γερμανία), καθώς και με τις ορχήστρες τις Αλβανικής και της Ελληνικής Ραδιοφωνίας.

​Οι μουσική δωματίου τον έχει οδηγήσει σε συνεργασίες με καταξιωμένους μουσικούς, όπως οι Martha Argerich, Steven Isserlis, Nicolas Altstaedt, Thomas Demenga, Gábor Takács-Nagy, Ilya Gringolts και Pekka Kuusisto. Έχει εμφανιστεί και στα Chamber Music Connects the World της Ακαδημίας Kronberg και Verbier Academy Festival. Ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα είναι συνιδρυτής του διακεκριμένου Τρίο Gaspard, το οποίο εμφανίζεται τακτικά σε φεστιβάλ και σε μουσικά κέντρα της Ευρώπης και των Η.Π.Α.

Ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα σπουδάζει με την Antje Weithaas στην Ακαδημία Kronberg. Στους προηγούμενους δάσκαλούς του συγκαταλέγονται οι Salvatore Accardo, Grigori Zhislin και Ulf Wallin. Σπούδασε μουσική δωματίου με τον Hatto Beyerle στο Αννόβερο και στην Ευρωπαϊκή Ακαδημία Μουσικής Δωματίου. Οι σπουδές του ολοκληρώνονται με masterclasses με τους Ferenc Rados, Steven Isserlis, Ivry Gitlis, Λεωνίδας Καβάκος και Eberhard Feltz. Από το 2018 ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα υποστηρίζεται από το Young Classical Artists Trust του Ηνωμένου Βασιλείου.

Ο Ιόνιαν Ηλίας Καντέσα παίζει ένα βιολί του Giovanni Battista Guadagnini (1749)· δάνειο από ιδιώτη.

Μικρό Χειμωνιάτικο Ταξίδι

Μετά το εντυπωσιακά επιτυχημένο 1ο φεστιβάλ Αφήγησης παραμυθιού Καλαμάτας, το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας επιστρέφει στις μουσικές του περιπλανήσεις με ένα “Μικρό Χειμωνιάτικο Ταξίδι” όπου το φεστιβάλ “Μουσικές του Κόσμου” συναντά το Φεστιβάλ Κιθάρας Καλαμάτας και το Φεστιβάλ “Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας“.

Τέσσερις συναυλίες, τρία masterclass και ένα σεμινάριο μουσικοκινητικής αγωγής από τις 15 έως και τις 18 Φεβρουαρίου θα προσφέρουν στο φιλόμουσο κοινό της πόλης ένα αξέχαστο τετραήμερο!

Αρχή το Σάββατο 15 Φεβρουαρίου με ένα “ρεσιτάλ κιθάρας” του Δημήτρη Κοτρωνάκη στο Studio του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας στις 21:00 σε συνεργασία με το 9ο Φεστιβάλ Κιθάρας Καλαμάτας.(Γενική είσοδος 5 ευρώ)

Στην συνέχεια την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου πάλι στο Studio του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας , στις 20:00, “Η ζωή και η αγάπη μιας γυναίκας” θα μας οδηγήσουν από την ερωτική αναγέννηση στον εκλεκτικισμό του 20ου αιώνα με την σοπράνο Κατερίνα Παλαιολόγου και τον πιανίστα Γιάννη Αερινιώτη.(Γενική είσοδος 5 ευρώ)

Την Δευτέρα 17 Φεβρουαρίου και πάλι στο Studio του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας , στις 20:00,θα έχουμε την χαρά να φιλοξενήσουμε τρεις σημαντικούς μουσικούς σε μια βράδια έκπληξη με τον Γιάννο Μαργαζιώτη στο βιολί, την Ai Motohashi στο πιάνο και τον Κόντρα Τενόρο Νίκο Σπανάτη. (Γενική είσοδος 5 ευρώ)

Τέλος την Τρίτη 18 Φεβρουαρίου, στις 19:00 στην Αίθουσα συναυλιών του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας επιλεγμένοι μαθητές από το Young Talents School του Μουσικού σχολείου του Amsterdam θα συναντηθούν μουσικά με τους μαθητές του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας. (Ελεύθερη είσοδος)

Ταυτόχρονα την Κυριακή 16 Φεβρουαρίου θα πραγματοποιηθεί ένα masterclass κιθάρας του Δημήτρη Κοτρωνάκη, ένα σεμινάριο Μουσικοκινητικής με τον Βασίλη Αναγνώστου και θα ξεκινήσει το 3ήμερο masterclass βιολιού και πιάνου με τους Γιάννο Μαργαζιώτη και Αλεξία Μουζά αντίστοιχα…

Ο κύκλος “Μουσικές του Κόσμου” διοργανώνεται από το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας για 5η συνεχόμενη χρονιά και στόχο έχει να “αγκαλιάσει” όλα τα είδη της μουσικής έκφρασης, από την Παράδοση στην Τζαζ και από τον Κλασικισμό στην σύγχρονη δημιουργία.

Ο κύκλος φέτος είναι αφιερωμένος στην ποίηση, τον λόγο και την μουσική.

Ο λόγος υπήρξε η αφορμή για την μουσική από την αρχαιότητα ως και σήμερα. Η μουσική γεννήθηκε από τον λόγο και συμπορεύτηκε κατά την διάρκεια όλων των εποχών άλλοτε συνοδευτικά, άλλοτε αντιστικτικά και ενίοτε εναντιωματικά χρωματίζοντας τις κρυφές έννοιες, εικόνες και στιγμές που αποτυπώνει ο λόγος. Η μουσική έφτιαξε τον χώρο, τον χρόνο και το περιβάλλον που απογείωσε τον λόγο δημιουργώντας μια νέα διάσταση…

“Μέσα στη μουσική υπάρχει χώρος να κοιμηθεί ο άνεμος.” Γράφει ο Γιώργος Σαραντάρης στο ποίημά του “Μέσα στη μουσική”

Με “Μουσική από τον Μεσαίωνα” συνεχίζει ο κύκλος “Μουσικές του Κόσμου”

Ο κύκλος “Μουσικές του Κόσμου” συνεχίζει το ταξίδι του, παγώνοντας τον χρόνο και μας μεταφέρει σχεδόν 1.000 χρόνια πίσω.

Ο Μεσαίωνας, μια εποχή που για πολλούς φαίνεται σκοτεινός, μέσω της μουσικής γίνεται αποκαλυπτικός, άλλοτε προκλητικός και σχεδόν πάντα ιδιαίτερα γοητευτικός και ανατρεπτικός…
Σας καλούμε λοιπόν το Σάββατο 30 Νοεμβρίου, στις 20:30, στο Studio του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας να γνωρίσετε από κοντά την μουσική του Μεσαίωνα μέσα από τις μουσικές που διάλεξε για σας το μουσικό σύνολο “Coloratura musica collectiva“.

Το μουσικό σύνολο “Coloratura musica collectiva” αποτελείται από μουσικούς διαφορετικής εκπαίδευσης και κατεύθυνσης. Δημιουργήθηκε από την ανάγκη να συνταιριάξει ο κόσμος της κλασσικής μουσικής με αυτόν της κοσμικής ή παραδοσιακής. Η αναζήτηση για αυτόν τον κοινό τόπο οδήγησε στην μουσική του ευρωπαϊκού μεσαίωνα (1100-1500), μια εποχή με σημαντική καλλιτεχνική δραστηριότητα που αποτέλεσε την βάση για την εξέλιξη της μουσικής στην Ευρώπη

Το πρόγραμμα “La Rosa Εnflorece” , το τριαντάφυλλο που ανθίζει, μας μεταφέρει σε μια εποχή που η μουσική δεν διακρίνεται σε λαϊκή και κλασσική, που η χαρά, η θλίψη, η περηφάνια, το γλέντι, εκφράζονται μουσικά με τον ίδιο τρόπο στην ταβέρνα όσο και στο παλάτι. Από τη μουσική των πλανόδιων οργανοπαικτών στο καρναβάλι της Βενετίας μέχρι τους θρήνους στις φυλακές της Αυστρίας, λαϊκή μουσική και τραγούδια του μεσαίωνα για όλους..

Το μουσικό σύνολο “Coloratura musica collectiva” αποτελείται από τους:

Γιώργο Παυλάκο (πνευστά)
Γιώργο Κλάδη (Κρουστά)
Υπαπαντή Αλεξανδροπούλου (Κρουστά)
Άγγελο Θεοδωρακόπουλο (Λαούτο)
και την Σοπράνο Ανδριάνα Παπαβασιλοπούλου

γενική είσοδος 5 ευρώ

Ο κύκλος “Μουσικές του Κόσμου” διοργανώνεται από το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας για 5η συνεχόμενη χρονιά και στόχο έχει να “αγκαλιάσει” όλα τα είδη της μουσικής έκφρασης, από την Παράδοση στην Τζαζ και από τον Κλασικισμό στην σύγχρονη δημιουργία. Ο κύκλος φέτος είναι αφιερωμένος στην ποίηση, τον λόγο και την μουσική.

Ο λόγος υπήρξε η αφορμή για την μουσική από την αρχαιότητα ως και σήμερα. Η μουσική γεννήθηκε από τον λόγο και συμπορεύτηκε κατά την διάρκεια όλων των εποχών άλλοτε συνοδευτικά, άλλοτε αντιστικτικά και ενίοτε εναντιωματικά χρωματίζοντας τις κρυφές έννοιες, εικόνες και στιγμές που αποτυπώνει ο λόγος. Η μουσική έφτιαξε τον χώρο, τον χρόνο και το περιβάλλον που απογείωσε τον λόγο δημιουργώντας μια νέα διάσταση…

“Μέσα στη μουσική υπάρχει χώρος να κοιμηθεί ο άνεμος..”
γράφει ο Γιώργος Σαραντάρης στο ποίημά του “Μέσα στη μουσική”

Και εμείς σας προσκαλούμε να πορευθείτε μαζί μας!

Την καλλιτεχνική διεύθυνση του κύκλου έχει αναλάβει η Κατερίνα Παλαιολόγου.
σας περιμένουμε!

Στάθης Γυφτάκης
Συνθέτης-πιανίστας
Καλλιτεχνικός διευθυντής Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας &
Διεθνούς Φεστιβάλ Χορωδιών Καλαμάτας
Ιδρυτικό μέλος Φεστιβάλ “Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας”

Με “Μουσική από τον Μεσαίωνα” συνεχίζει ο κύκλος “Μουσικές του Κόσμου”

Πρεμιέρα του νέου κύκλου του Φεστιβάλ “Μουσικές του Κόσμου” του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας!

“Μέσα στη μουσική υπάρχει χώρος να κοιμηθεί ο άνεμος…” γράφει ο Γιώργος Σαραντάρης στο ποίημά του “Μέσα στη μουσική” και το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας μας προσκαλεί αυτή την Κυριακή, 3 Νοεμβρίου, στην πρεμιέρα του νέου κύκλου του Φεστιβάλ “Μουσικές του Κόσμου“.
Ο κύκλος “Μουσικές του Κόσμου” διοργανώνεται για 5η συνεχόμενη χρονιά και στόχο έχει να “αγκαλιάσει” όλα τα είδη της μουσικής έκφρασης, από την Παράδοση στην Τζαζ και από τον Κλασικισμό στην σύγχρονη δημιουργία.

Ο κύκλος φέτος είναι αφιερωμένος στην ποίηση, τον λόγο και την μουσική.

Ο λόγος υπήρξε η αφορμή για την μουσική από την αρχαιότητα ως και σήμερα. Η μουσική γεννήθηκε από τον λόγο και συμπορεύτηκε κατά την διάρκεια όλων των εποχών άλλοτε συνοδευτικά, άλλοτε αντιστικτικά και ενίοτε εναντιωματικά χρωματίζοντας τις κρυφές έννοιες, εικόνες και στιγμές που αποτυπώνει ο λόγος. Η μουσική έφτιαξε τον χώρο, τον χρόνο και το περιβάλλον που απογείωσε τον λόγο δημιουργώντας μια νέα διάσταση…

Έτσι, λοιπόν, στον όμορφο χώρο του Studio του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας όπου διοργανώθηκε στο πλαίσιο του 3ου Φεστιβάλ “Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας”, επιστρέφουν στην Καλαμάτα, την Κυριακή στις 20:30, για ένα Gala φωνητικής μουσικής καθοδηγούμενοι από τον κόντρα-τενόρο Άρη Χριστοφέλλη και τον σκηνοθέτη Παναγιώτη Αδάμ, δέκα νέοι λυρικοί τραγουδιστές που συμμετείχαν στο Masterclass λυρικού τραγουδιού και σκηνικής παρουσίας.

Ο Γιάννης Αερινιώτης θα τους συνοδεύει στο πιάνο σε μια συναυλία – παράσταση με γνωστές Άριες της Όπερας αλλά και Lieder του Ρομαντισμού.

Την καλλιτεχνική διεύθυνση του κύκλου έχει αναλάβει η Κατερίνα Παλαιολόγου.

Πρεμιέρα του νέου κύκλου του Φεστιβάλ “Μουσικές του Κόσμου” του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας!

Σε συνέντευξη Τύπου, σήμερα Πέμπτη 25 Ιουλίου 2019 στην είσοδο του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας από τον αντιδήμαρχο Καλαμάτας Σάκη Ηλιόπουλο, παρουσιάστηκε το πρόγραμμα πολιτιστικών εκδηλώσεων του Δήμου Καλαμάτας για το καλοκαίρι 2019.

Σημαντικοί καλλιτέχνες, ποικιλία εκδηλώσεων, πυκνά πολιτιστικά γεγονότα στην Καλαμάτα και τις Κοινότητες του Δήμου συνθέτουν το Πολιτιστικό Καλοκαίρι 2019, όπως αναφέρθηκε σε συνέντευξη Τύπου, σήμερα Πέμπτη 25 Ιουλίου 2019. Ξεχωρίζουν το 25ο Διεθνές Φεστιβάλ Χορού, ο 3ος Διεθνής Διαγωνισμός και Φεστιβάλ Χορωδιών (θα διεξαχθεί στις αρχές Οκτωβρίου) και οι Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας, μεταξύ πολλών αξιολόγων εκδηλώσεων.

Το πρόγραμμα για τις εκδηλώσεις στην Καλαμάτα μπορείτε να δείτε εδώ και εκείνο για τις εκδηλώσεις στις Κοινότητες εδώ

Στο αποκορύφωμά του βρίσκεται το φεστιβάλ Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας (Kalamata International Music Days), που διοργανώνουν η Κοινωφελής Επιχείρηση «Φάρις» του Δήμου Καλαμάτας και το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας. 

Απόψε, Δευτέρα 15 Ιουλίου 2019, θα δώσουν μεγάλη συναυλία η Αλεξία Μουζά, ο Felix Froschhammer, η Indira Rahmatulla και ο Ηλίας Σδούκος, σπουδαίοι καλλιτέχνες που έδωσαν masterclasses για τους μουσικούς που συμμετέχουν στο φεστιβάλ, σε βιολί, βιολοντσέλο και πιάνο. Η συναυλία θα δοθεί στην Κεντρική Σκηνή του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας, με ώρα ενάρξεως 21:00. Είσοδος: 10 € και 5 € για παιδιά και φοιτητές.

ΣΤΟ ΕΚΚΛΗΣΙΑΣΤΗΡΙΟ ΑΡΧΑΙΑΣ
ΜΕΣΣΗΝΗΣ ΕΝΑ ΣΠΟΥΔΑΙΟ ΡΕΣΙΤΑΛ

Τα masterclasses θα λήξουν την Πέμπτη 18 Ιουλίου 2019, με ένα ρεσιτάλ βιολοντσέλου, με τον σπουδαίο ανερχόμενο βιολοντσελίστα Benedict Klöckner και την αναγνωρισμένη πιανίστα Danae Dörken στο Εκκλησιαστήριο της Αρχαίας Μεσσήνης. Το ρεσιτάλ θα δοθεί με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στην Αθήνα. Αυτή η διεθνής μουσική συνάντηση θα ξεκινήσει στις 20:30 και θα έχει ελεύθερη είσοδο.

Η διεθνής αυτή μουσική εκδήλωση οργανώνεται από την Εταιρεία Μεσσηνιακών Αρχαιολογικών Σπουδών, με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας και τη σύμπραξη του Φεστιβάλ «Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας», το οποίο διοργανώνουν από κοινού η Κοινωφελής Επιχείρηση «Φάρις» του Δήμου Καλαμάτας και το Δημοτικό Ωδείο Καλαμάτας.
Οι οργανωτές επιθυμούν όσο γίνεται περισσότεροι άνθρωποι να θαυμάσουν τα αναστηλωμένα μνημεία της αρχαίας πολιτείας, υπό τους ήχους μιας μουσικής βραδιάς με διακεκριμένους δημιουργούς, τον βιολοντσελίστα Benedict Klöckner και την πιανίστα Danae Dörken, οι οποίοι θα ερμηνεύσουν έργα των Johann Sebastian Bach, Felix Mendelssohn-Bartholdy, Μανώλη Καλομοίρη, Gregor Piatigorsky και Niccolo Paganini.

ΟΙ ΦΟΡΕΙΣ ΠΟΥ ΥΠΟΣΤΗΡΙΖΟΥΝ

Τις Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας υποστηρίζουν έμπρακτα οι εξής φορείς, μεταξύ άλλων:
το Ίδρυμα Καρέλια (μεγάλος χορηγός του Φεστιβάλ), το Ίδρυμα Σταύρος Νιάρχος (δωρητής ενός σημαντικού ποσού, αλλά και εξοπλισμού του Δημοτικού Ωδείου Καλαμάτας), οι Πρεσβείες της Γερμανίας, της Αυστρίας, της Ουκρανίας και του Μεξικού, το Ίδρυμα Καπετάν Βασίλη και Κάρμεν Κωνσταντακόπουλου και η τοπική Κυβέρνηση του κρατιδίου της Κάτω Αυστρίας.

ΑΥΛΑΙΑ ανοίγει αύριο, το καινούριο Φεστιβάλ που εδραιώνεται στην πόλη της Καλαμάτας, καταγράφοντας τεράστια δυναμική, αντιστρόφως ανάλογη των τριών μόλις, χρόνων ζωής του. Ο λόγος, για τις Διεθνείς Μουσικές Ημέρες Καλαμάτας (Kalamata International Music Days), που διοργανώνουν η Δημοτική Κοινωφελής Επιχείρηση «Φάρις»  και το Δημοτικό Ωδείο της πόλης, που φέτος θα… φιλοξενήσουν 17 συναυλίες ξεκινώντας από αύριο 3 Ιουλίου και  μέχρι τις 18 του μήνα και από τις 25 έως τις 31 Αυγούστου.

Ρεπορτάζ Γεωργία Αναγνωστοπούλου

Στη διάρκεια των εκδηλώσεων, θα δοθούν και 4 masterclasses με αντικείμενα το λυρικό τραγούδι, το πιάνο, το βιολί και το βιολοντσέλο, στα οποία θα διδάξουν σημαντικοί καθηγητές μουσικής και θα τα παρακολουθήσουν πολύ υψηλού επιπέδου σπουδαστές από όλον τον κόσμο. «Ήταν ένα στοίχημα με έναν πρώην μαθητή που το κερδίσαμε 100% και προέκυψε…  jackpot γιατί το καθιστά σε ένα από τα σημαντικότερα Φεστιβάλ της Ελλάδας αυτή τη στιγμή», δήλωσε ο καλλιτεχνικός διευθυντής του Ωδείου Στάθης Γυφτάκης, ο οποίος αφού ευχαρίστησε το ίδρυμα «Νιάρχος» και κυρίως την καπνοβιομηχανία Καρέλια και την κα Βίκυ, για την προσφορά τους, στάθηκε στο μεγάλο του άνοιγμα, καθώς φέτος, θα πραγματοποιηθούν εκδηλώσεις και στο εκκλησιαστήριο της Αρχαίας Μεσσήνης, εκτιμώντας πως θα εδραιωθεί ως εφάμιλλο του Φεστιβάλ Χορού. «Είναι ένα φεστιβάλ που έχει αγκαλιαστεί από πολλούς φορείς και της πόλης και της χώρας», σημείωσε ο κ. Γυφτάκης, με τον πρόεδρο της «Φάρις» Γιάννη Δούζη, να μιλά για τον καταξιωμένο πια θεσμό και να ευχαριστεί με τη σειρά του, τους δωρητές που στηρίζουν την πολύ καλή δουλειά που γίνεται στο Ωδείο.

130 ΜΟΥΣΙΚΟΙ ΑΠΟ ΟΛΟ ΤΟΝ ΚΟΣΜΟ

Στην Καλαμάτα λοιπόν αυτές τις ημέρες, θα βρεθούν πάνω από 130 μουσικοί από πολλά μέρη του κόσμου, όπως το Αζερμπαϊτζάν, το Ουζμπεκιστάν, τη Γερμανία, την Αυστρία, τη Γαλλία, την Ιταλία, την Ολλανδία, την Ουκρανία, το Μεξικό, τη Ρουμανία, την Τουρκία για να μας… ταξιδέψουν στα ξεχωριστά μουσικά μονοπάτια, του νέου αυτού θεσμού. Η αυλαία άνοιξε χθες με το masterclass «Λυρικού Τραγουδιού και Σκηνικής Παρουσίας» των Άρη Χριστοφέλλη και Παναγιώτη Αδάμ, που θα ολοκληρωθεί το Σάββατο, ενώ αύριο θα είναι η επίσημη… πρώτη για φέτος, με την Αυστριακή Ορχήστρα Πνευστών Οργάνων Danubia, η οποία θα εμφανιστεί για μια ακόμη χρονιά στην πόλη, στο πλαίσιο του Ελληνοαυστριακού Μουσικού Καλοκαιριού, υπό την αιγίδα της Αυστριακής Πρεσβείας.
Την Πέμπτη, σκυτάλη παίρνει το διεθνώς αναγνωρισμένο ελληνικό σύνολο «ARTéfacts ensemble» που θα παρουσιάσει στο Studio του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας, ένα μουσικό παραμύθι για παιδιά του Στάθη Γυφτάκη και την Παρασκευή, η Ορχήστρα Πνευστών Οργάνων Danubia θα εμφανιστεί ξανά, αλλά με διαφορετικό πρόγραμμα και με σολίστ τη νέα και ταλαντούχα τσελίστα Cristina Basili, στη Κεντρική Σκηνή του Μεγάρου Χορού της Καλαμάτας.

Το Σάββατο, 6 Ιουλίου οι συμμετέχοντες στο masterclass «Λυρικού Τραγουδιού και Σκηνικής Παρουσίας» θα παρουσιάσουν το έργο τους, ενώ την επόμενη Τρίτη στις 9 Ιουλίου, το Φεστιβάλ θα μια ιδιαίτερη εκδήλωση σε συνεργασία με τη Νέα Κινηματογραφική Λέσχη Καλαμάτας, καθώς θα προβληθεί η ταινία σύμβολο του ιμπρεσσιονιστικού κινηματογράφου, «Το εργαστήριο του Δρ. Καλιγκάρι» (1920), συνοδεία ζωντανής αυτοσχεδιαζόμενης μουσικής του Αρίωνα Γυφτάκη.

Τα masterclasses θα ξεκινήσουν επίσημα στις 10 του μηνός, με την Αλεξία Μουζά στο πιάνο, τον Felix Froschhammer στο βιολί και την Indira Rahmatulla στο βιολοντσέλου και θα ολοκληρωθούν στις 18 Ιουλίου. Οι τρεις τους, θα δώσουν μια μεγάλη συναυλία στην Κεντρική Σκηνή του Μεγάρου Χορού Καλαμάτας, τη Δευτέρα 15 Ιουλίου, ενώ και οι μαθητές τους, θα εμφανιστούν αρκετά στη σκηνή, στη διάρκεια των masterclasses.

ΤΟ ΑΝΟΙΓΜΑ

Στο πλαίσιο του… ανοίγματος του θεσμού, θα δοθεί την Πέμπτη στις 18 Ιουλίου, ένα ρεσιτάλ βιολοντσέλου, με τον σπουδαίο ανερχόμενο βιολοντσελίστα Benedict Klöcknerκαι την καταξιωμένη πιανίστα Danae Dörken στο Εκκλησιαστήριο της Αρχαίας Μεσσήνης, με την υποστήριξη της Πρεσβείας της Ομοσπονδιακής Δημοκρατίας της Γερμανίας στην Αθήνα, στρώνοντας έτσι τον… δρόμο για το Διεθνές Φεστιβάλ Χορού, το οποίο θα ξεκινήσει στις 19 μηνός, ενώ ξεχωριστά είναι όσα ετοιμάζονται και για τον Αύγουστο.